ACTUALITÉS
LES ADMISSIONS POUR LE CURSUS 2024/2026 SONT OUVERTES!
Auditions du 17 au 28 juin 2024
AVRIL 2024
AVRIL 2024
En ce début de printemps, nous avons la joie de fêter deux naissances importantes:
Tout d'abord, celle du dispositif "Émergence JLMB", initié par notre partenaire l'Espace Sorano, destiné à proposer dans sa programmation une création originale portée par les élèves ou anciens élèves du Studio JLMB.
Cette reconnaissance de la qualité de nos étudiants est bien entendu une immense fierté pour notre établissement, qui œuvre énormément pour la professionnalisation et l'insertion de nos apprentis-comédien(ne)s.
Pour cette première édition des soirées "Émergence JLMB", Floriane Royon (Groupe 20/22) présentera sa première création, déjà programmée la saison dernière au Lavoir Moderne Parisien: Débuts.
Et à cette occasion, nous fêtons donc également la naissance de la toute nouvelle Compagnie 'Forces fébriles', créée par Floriane, pour qui, nous l'espérons, Débuts portera bien son nom!
Débuts de et mis en scène par Floriane Royon
Avec Gabriel Le Roux, Alix Oliveau et Floriane Royon (Groupe 20/22).
Regard extérieur: Léa Casadamont (20/22)
Création Lumières: Bilal Dufrou
Création musique: She'slate
Administration et production: Daphnée Gonçalves
"Que se passe-t-il en nous lorsque nous commençons à fréquenter quelqu’un ? Cette période semble plus souvent faite d’incertitudes que de déclarations béates …
Sarah et Louise nous racontent, au rythme des saisons, leurs débuts de relations amoureuses pendant une année. Entre attachement et désirs d’indépendance, elles sont « un peu les deux faces d’une même pièce » : celle de l’injonction à l’autonomie dans les relations.
Nourrie des travaux de la sociologue de l’amour Eva Illouz, Débuts interroge notre rapport à l’amour à travers l’histoire de deux individualités qui se débattent avec elles-mêmes et avec leur époque, pour effectuer une belle sortie de route du cynisme, en dérapages souvent incontrôlés.
Un moment drôle, sensible et plein de vie – Théâtre Actu"
Renseignements et réservations
Des remerciements tout particuliers à Angélique Lagarde, Célia Bacchini, Cécile Allegoedt, Marie-Claude Larroque, à tout le personnel et à toutes les équipes de l'Espace Sorano pour leur confiance et leur accueil sur tous les projets que nous partageons avec eux.
AVRIL 2024
Pour la troisième année, le Studio JLMB est partenaire de l'Atelier d'Art Dramatique bilingue et de l'Association Arteva, dont l'un des objectifs est le rapprochement artistique, humain et culturel entre jeunes artistes arméniens et français.
Comme en 2022 et en 2023, nous organisons à nouveau cette année avec les élèves du Studio JLMB un échange, dans le cadre duquel des apprentis-comédien(ne)s venu de Erevan partageront avec les élèves de notre établissement un stage de création, accueilli avec le soutien et la participation du Théâtre de la Cité Internationale, de l'Odéon - Théâtre de l'Europe et de l'Espace Sorano.
Après avoir travaillé en Arménie toute cette saison avec des artistes françaises et francophones (Isabelle Guiard, Corinne Jabert, Nora Armani, Lena Paugam et Stefana Samfira), dix stagiaires nous rejoindront à Paris du 15 au 27 mai.
Après Gaëtan Gauvain et Igor Mendjisky, ils seront dirigés cette année par Hovnatan Avedikian autour de textes de poètes arméniens (Armen Lubin, Hovhannes Chiraz, Rouben Melik, Yeghishe Charents...) et français (Eluard, Prévert, Aragon...) sur le thème de la résistance.
L'Atelier d'Art Dramatique bilingue
Un immense et profond merci à L'institut de Théâtre et de Cinéma d'État d'Erevan, à tous les partenaires d'Arteva, ainsi qu'à Quentin Fondu et Marc Le Glatin (Théâtre de la Cité Internationale), Angélique Lagarde et Célia Bacchini (Espace Sorano-Vincennes), Stéphane Braunschweig et Chloé Réjon (Odéon-Théâtre de l'Europe), sans qui ce projet et cet échange ne pourraient avoir lieu.
Et bien entendu merci à Serge Avedikian et Claire Giudicenti!
AVRIL 2024
Le metteur en scène Olivier Fredj a choisi cinq apprenti(e)s comédiennes et comédiens du Studio JLMB pour participer à sa prochaine création: Krush.
Avant de commencer en mai les répétitions au Théâtre du Châtelet, Jelena Arrouas (Groupe 22/24), Romain Recoura, Capucine Vaissettes, Baptiste Therond et Evan Mellah (23/25) sont aux côtés de Salomé Joly (20/22) et de l'illustrateur Loïc Froissart pour participer -au Samusocial de Paris de la rue Popincourt, à l'école primaire Jeanne d'Arc, en Ehpad...- aux ateliers d'écriture des textes qui construiront le spectacle.
Ce dernier volet d'un triptyque "solidaire" élaboré avec la participation de personnes détenues et anciennement détenues, de résidents d’Ehpad, du Samusocial de Paris, d'enfant d'écoles primaires et de patients de l'APHP, avec la complicité de la pianiste Shani Diluka et du créateur électro Matias Aguayo, sera présenté en septembre prochain sur le plateau du Théâtre du Châtelet.
Après La Décision de Bertolt Brecht (à la Philharmonie de Paris en 2022, avec dix jeunes comédiennes et comédiens du Studio JLMB), Watch (spectacle auquel a participé Nima Idjll, Groupe 19/21), et Flouz la saison dernière (sur lequel avait déjà travaillé Salomé Joly), c'est la quatrième collaboration du Studio JLMB avec la compagnie Paradox Palace et Olivier Fredj.
Olivier Fredj et Paradox Palace
Un amical et immense merci pour leur confiance à Olivier Fredj, à Julie Blanc-Colcanap, Salomé Joly (Groupe 20/22) et à toute l'équipe et les partenaires de Paradox Palace.
mars 2024
Le 26 mars a débuté le marathon des représentations de Triptyques pour le Groupe 22/24.
Après le Lycée d'Alembert dans le 19ème arrondissement à Paris, leur périple les mènera ensuite jusqu'au mois de mai prochain entre autres à l'Espace Sorano (Vincennes), à System D (Malakoff), à la Cité Scolaire Hector Berlioz (Vincennes), et dans les établissements de l'Île-Saint-Denis pour présenter quatre créations sur deux thèmes différents.
Pour son quatrième atelier, nous proposons avec Triptyques un projet tout à fait original et pédagogiquement novateur au Groupe 22/24.
Nous allons chercher ici à nous confronter dès aujourd'hui aux problématiques et au contexte du secteur du théâtre public en France. Les créateurs et créatrices de demain devront faire preuve d'imagination face aux problèmes essentiellement économiques auxquels ils et elles seront confronté(e)s, et à la réduction des programmations et des budgets des théâtres.
Comment trouver un modèle artistique et économique qui puisse apporter des réponses à ces défis?
Autour des thèmes de la désobéissance et de l'écologie, et à partir de La Tempête de William Shakespeare, d'Antigone de Sophocle, et de deux créations contemporaines élaborées en collaboration avec d'anciens élèves du Studio JLMB (Apolline Vitse -Groupe 21/23-, Valentine Allen et Gabriel Le Roux,-Groupe 20/22-), seront articulées pendant deux mois plus d'une douzaine de représentations dans des théâtres et en milieu scolaire.
Jonathan Heckel
Triptyques: Habitat/Désobéir
Direction: Jonathan Heckel
Assisté de Tristan Meunier
Collaboration artistique: Valentine Allen, Gabriel Le Roux et Apolline Vitse
Avec le Groupe 22/24: Lillah Ahmar-Rass, Jelena Arrouas, Mateo Autret, Nathan Clodic, Mathilde de Closets, Jeanne Coupu, Yuna Delhaye, Juliette Desliens, Loïck Fouilloux-Girerd, Dacile Lakehal, Daphné Papadopoulos, Elena Peirce, Constance Rigaudière, Pyrène Saint-Picq et Lucie Sauveur.
Photos: Tristan Meunier
Un immense et enthousiaste merci à Stéphanie Matter (Lycée d'Alembert, Paris 19), Bérangère Bleunven (Cité Scolaire Hector Berlioz, Vincennes), Céline Caraisco (Ville de l'Île-Saint-Denis), ainsi qu'à nos partenaires et soutiens sur ce projet:
- l'Espace Sorano (Vincennes), Angélique Lagarde, Cécile Allegoedt, et toutes ses équipes et sa direction.
- Malakoff Scène Nationale, Emmanuel Mourant et Émilie Mertuk.
- La Ville de l’Île-Saint-Denis.
- System D (Malakoff), Franck Lorrain.
mars 2024
L'actualité des élèves et anciens élèves
Après sa création au Théâtre de l'Union-Centre Dramatique National du Limousin, Imane Djellalil alias Nima (Groupe 19/21) jouera du 20 au 29 mars 1200 tours de Sidney Ali Mehelleb, mis en scène par Aurélie Van Den Daele au Théâtre Gérard Philipe-Centre Dramatique National de Saint-Denis.
"1200 tours est une fable sur le rythme effréné de notre époque, une saga sur la presse, le rap et la sororité, qui rassemble des itinéraires et des visages divers dans la France d’aujourd’hui. Dans cette fresque chorale foisonnante, les êtres courent au rythme des élections, des anniversaires, des vacances et des canicules. 1200 tours puise son tempo et sa source aux origines du hip-hop : une poésie de la rue qui éveille et soigne. Comédie pleine d’espoir, 1200 tours donne voix aux exclus et aux invisibles."
Renseignements et réservations
mars 2024
Nous avons la grande joie d'accueillir cette année dans notre équipe pédagogique le metteur en scène et comédien Lionel González.
Il dirigera du 25 mars au 3 avril, pour les élèves du Groupe 22/24, un stage sur la pièce Les Barbares de Maxime Gorki dans notre atelier du CentQuatre-Paris.
Lionel González suit d'abord l’enseignement de l'École du Studio-Théâtre d’Asnières-sur-Seine puis de l’Ecole Jacques Lecoq (1998-2000). Il intègre ensuite la Compagnie du Studio, dans laquelle il sera à la fois acteur et assistant à la mise en scène auprès de Jean-Louis Martin-Barbaz. Très vite, il fonde sa compagnie, "Le Balagan’", avec laquelle il entreprend une recherche sur le théâtre masqué (autour de textes de Molière, Michel de Ghelderode, Ruzzante...).
Il co-crée créé le collectif "D’ores et déjà", dont il devient l’un des piliers (avec entre autres Sylvain Creuzevault). Pendant 7 ans, ce sont plus d’une dizaine de créations dont notamment, Visage de Feu de Marius von Mayenburg, Baal de Bertolt Brecht à l'Odéon, Le père tralalère, et Notre terreur. Puis il participe à un laboratoire autour de Pirandello, pendant deux ans, avec Anatoli Vassiliev.
En 2013, il rejoint Jeanne Candel et la Compagnie "La Vie Brève", notamment pour la création de Le goût du Faux.
En 2016, il fonde avec Gina Calinoiu, actrice roumaine, une nouvelle compagnie, "Le Balagan’ retrouvé". Ils y poursuivent une recherche qui vient confronter l’art de l’improvisation et de l’étude, à des écritures pré-existantes. Ainsi sont créés entre autres Demain, tout sera fini au Festival de Villerville en 2016 à partir du Joueur de Dostoïevski et Les Analphabètes qui s’inspirent du cinema suédois des années 70 en 2019 au TGP-C.D.N de Saint-Denis. Après une première ébauche en 2017 au Festival de Villerville, il crée en 2022 au TGP également La Nuit sera blanche, qui trouve sa source dans La Douce de Dostoïevski.
Parallèlement à son activité d’acteur et de metteur en scène, il développe une activité de transmission : en solo (Chantiers Nomades, ENS rue d'Ulm, en Israël, à l'Auditorium de Seynod, au Studio- Théâtre d’Asnières...), ou en duo, notamment avec Jeanne Candel ( au CDC Toulouse, à l'E.S.A.D., aux Chantiers Nomades...).
Il est également praticien Feldenkreis et anime régulièrement des stages autour de cette pratique.
mars 2024
Vendredi 22 mars à 19H00, dans le cadre de l'apéro littéraire "L'Accueil" à la MPAA/Broussais, Patrick Simon dirigera les élèves du Studio JLMB dans deux lectures publiques autour des textes de deux autrices:
Le Malheur des uns ne fait pas le bonheur d'Aurore Jacob
Avec Jeanne Coupu Zuccarelli, Yuna Delhaye, Mateo Autret (Groupe 22/24), Romy Lamaère et Isaac Bailly-Orsingher (23/25).
et Si près des profondeurs de Camille Davin
Avec Lillah Ahmar-Rass, Loïck Fouilloux-Girerd (Groupe 22/24), Baptiste Therond et Isaac Bailly-Orsingher (23/25).
Renseignements et réservations
Merci à Sarah Pèpe et à François Rancillac.
En partenariat avec la Compagnie Vent debout, T.R.I.P. et L'École de l'Opéra de la Parole.
mars 2024
Avant de retrouver au début du mois prochain Jade Herbulot (Le Birgit Ensemble), le Groupe 23/25 participera du 11 au 22 mars à deux semaines de recherches autour du travail du masque et du théâtre masqué avec Karl Eberhard, qui rejoint cette année notre équipe pédagogique.
Karl Eberhard commence le théâtre au lycée Molière. Il intègre rapidement le Studio Théâtre d’Asnières et joue parallèlement dans de nombreuses pièces. En 2006, il entre au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris où il suit les cours de Daniel Mesguich. Il fonde alors le «Théâtre Nomade » avec lequel il monte un grand nombre de projets. Fort de sa rencontre et de son travail au Conservatoire avec Mario Gonzalez, il oriente rapidement son travail vers un théâtre de tréteaux et de masques.
En 2009 il rejoint le Teatro Malandro pour la création des Fourberies de Scapin de Molière mise en scène par Omar Porras, suivent La Visite de la Vieille Dame de Friedrich Dürrenmatt, et Amour et Psyché, de Molière.
Son travail avec Omar Porras est déterminant dans la direction qu’il donne à l'esthétique et l'exigence de sa compagnie et à la méthode qu’il développe dans chacune de ses créations.
Pour approfondir son travail de recherche il se forme au théâtre baroque, au Kathakali et à la Commedia dell’arte.
En tant qu'acteur on le retrouve dans les spectacles d'Hélène Mathon, Frédéric Maragnani, Jean-Philippe Albizzati, Jean-Denis Monory, Ladislas Chollat...
En 2020, il est à l'origine de la création de "Gracioso Crépuscule", groupe de recherche théâtrale, dont la première création Le Roi s'amuse de Victor Hugo est mise en scène par Guillaume Ravoire.
En 2024 il jouera La Tempête de Shakespeare, nouvelle création d'Omar Porras.
mars 2024
L'actualité des élèves et anciens élèves
Jusqu'au 21 mars, Milla Agid, Wadih Cormier (Groupe 21/23) et Sonia Georges (19/21) jouent La Terre, création adaptée et mise en scène par Anne Barbot d'après Émile Zola pour la compagnie Nar6.
Après avoir exploré le monde ouvrier avec Le Baiser comme une première chute,adaptation de L’Assommoir de Zola, Anne Barbot s’intéresse au monde rural à travers le quinzième volume de la saga des Rougon-Macquart, La Terre.
Le père Fouan, devenu trop vieux pour continuer à cultiver ses terres, se résigne à en faire don à ses trois enfants : Fanny, mariée à monsieur Delhomme, cultivateur et maire du village; Hyacinthe dit Jésus-Christ, épicurien et révolté, qui dilapide ses sous au bistrot; et Joseph dit Buteau, obsédé par l’idée d’être défavorisé.
Cet héritage soulève des questions qui viennent gangrener le clan. Que faire quand on hérite de petites surfaces morcelées, qu’on tire au sort le lot le moins fertile ou qu’on n’a pas la passion de la terre? Faut-il emprunter, vendre ou introduire des techniques nouvelles? Les enfants adoptent des solutions que le père peine à comprendre, rétif qu’il est au fond à passer le flambeau. À travers ces conflits générationnels, se cristallisent des enjeux politiques aux résonances contemporaines : quel modèle pour l’agriculture de l’avenir ?
Transformant la figure du paysan en un roi déchu, une sorte de roi Lear des champs, le roman de Zola combine force de frappe réaliste et dimension tragique. Anne Barbot est sensible aux personnages d’invisibles que l’écrivain fait entrer dans la littérature et au mélange d’âpreté et de générosité du monde qu’il décrit. Adepte d’un théâtre en équilibre entre comique et tragique, au plus près du vivant, elle orchestre chez les interprètes un fort engagement émotionnel et physique, à tel point que les corps des comédiens puisent dans la terre toute sa puissance fertile en pouvoir de destruction et sa poésie.
La Terre d'après Émile Zola
Avec Milla Agid, Philippe Bérodot, Benoît Carré, Wadih Cormier, Benoît Dallongeville, Ghislain Decléty, Rébecca Finet, Sonia Georges.
Adaptation: Anne Barbot & Agathe Peyrard
Collaboration artistique: Richard Sandra
Dramatugie: Agathe Peyrard
Scénographie: Camille Duchemin
Lumière: Félix Bataillou
Son et création musicale: Mathieu Boccaren
Costumes: Gabrielle Marty
Mise en scène: Anne Barbot
Renseignements et réservations
mars 2024
Avant la reprise au Théâtre Paris-Villette de la pièce Il faudra que tu m'aimes le jour où j'aimerai pour la première fois sans toi (du 8 au 24 mars prochain), Elio Massignat, Ella Grizard, Marie-Lou Nessi (Groupe 19/21), Léa Casadamont, Jérôme Bocquet, Léonie Béraud, Côme Luquet, Valentine Allen, Salomé Joly (20/22) et Wadih Cormier (21/23) viennent de commencer sous la direction d'Alexandra Cismondi les restitutions du projet "Passerelles" 2024.
Et avant de retrouver une partie des élèves des groupes 22/24 et 23/25 pour les représentations aux côtés de l'équipe artistique et des comédien(ne)s -dont Anne-Élodie Sorlin, intervenante au Studio JLMB, et Alexandra Cismondi elle-même-, ils ont présenté leurs créations dans neuf lycées de Paris et de région parisienne, puis iront jouer à Châteauvallon-Liberté, scène nationale à Toulon fin avril.
Il faudra que tu m'aimes le jour où j'aimerai pour la première fois sans toi au T.P.V
Un immense merci à Alexandra Cismondi et son assistante Sylvie Desbois, mais aussi pour leur confiance, leur enthousiasme et leur engagement à nos côtés à Maud Luca, Stéphanie Le Tohic, Adrien de Van, Valérie Dassonville, et à toutes les équipes du Théâtre Paris-Villette.
FÉVRIER 2024
Le metteur en scène Olivier Fredj a choisi cinq apprenti(e)s comédiennes et comédiens du Studio JLMB pour participer à sa prochaine création au Théâtre du Châtelet.
Jelena Arrouas (Groupe 22/24), Romain Recoura, Capucine Vaissettes, Baptiste Thérond et Evan Mellah (23/25) viennent de commencer aux côtés de Salomé Joly (20/22) à travailler avec lui sur Krush, pour la compagnie Paradox Palace. Avant d'entrer en répétitions, ils partagent à l'heure actuelle rencontres, ateliers d'écriture et de création avec les divers acteurs du projet.
Ce dernier volet d'un triptyque "solidaire" construit avec la participation de personnes détenues et anciennement détenues, de résidents d’Ehpad, du Samusocial de Paris, d'enfant d'écoles primaires et de patients de l'APHP, avec la complicité de la pianiste Shani Diluka et du créateur électro Matias Aguayo, sera présenté en septembre prochain sur le plateau du Théâtre du Châtelet.
Après La Décision de Bertolt Brecht (à la Philharmonie de Paris en 2022, avec dix jeunes comédiennes et comédiens du Studio JLMB), Watch (spectacle auquel a participé Imane Djellalil du Groupe 19/21), et Flouz la saison dernière (sur lequel avait déjà travaillé Salomé Joly), c'est la quatrième collaboration du Studio JLMB avec la compagnie Paradox Palace et Olivier Fredj. Et c'est une fois de plus une immense fierté pour nous d'être associés à ce magnifique projet, et à la démarche artistique et sociale qu'il initie.
Olivier Fredj et Paradox Palace
Un amical et immense merci pour leur confiance à Olivier Fredj, à Julie Blanc-Colcanap, Salomé Joly (Groupe 20/22) et à toute l'équipe et les partenaires de Paradox Palace.
FÉVRIER 2024
Réécriture du Titus Andronicus de William Shakespeare par Botho Strauss, Viol, premier atelier du Groupe 23/25 , a été présenté les 9 et 10 février derniers à System D (Malakoff).
Retour en images sur ce spectacle, conçu et mis en scène par Gaëtan Gauvain.
Viol de Botho Strauss
Direction: Gaëtan Gauvain
Collaboration artistique: Léa Rivière
Création lumière et régie: Bilal Dufrou
Avec le Groupe 23/25: Isaac Bailly-Orsingher, Pierre Belloc, Julie Berkovicz, Basile Catel, Émile Chevalier, Idil Eker, Manon Gillouard, Mattéo Grolleau, Romy Lamaère, Evan Mellah, Lena Poignard, Romain Recoura, Missou Salmon-Sans, Jean Segura, Tom Soffer, Typhaine Soulavie, Baptiste Thérond, Capucine Vaissettes, Juliette Vanherpe.
Un grand merci à Charles Derondel pour les images, à Franck Lorrain, et à toute l'équipe de System D.
FÉVRIER 2024
L'actualité des élèves et anciens élèves
Après une résidence en janvier à l'Espace Sorano (Vincennes), Jan Czul (Groupe 19/21) poursuit ce mois-ci la création de Les Races de Ferdinand Brückner pour la compagnie "Une étincelle seulement" à la Scène Mermoz (Bois-Colombes).
Accompagné de Elio Massignat, Ella Grizard, Aurélien Piffaretti et Côme Fanton D'Andon (Groupe 19/21), il travaillera ensuite au Théâtre Gérard Philipe/Centre Dramatique National de Saint-Denis en avril puis aux Studios Virecourt, avant de jouer du 15 au 31 mai au Théâtre-Studio d'Alfortville (direction Christian Benedetti).
"Les Races" est adaptée de la pièce éponyme de Ferdinand Brückner écrite en 1933 – auteur Juif Autrichien qui quitta l’Allemagne la même année –. Elle offre un précieux témoignage sur la jeunesse allemande de cette époque, l’adhésion massive au parti-national socialiste et l’antisémitisme.
Et c’est par l’intime de cette jeunesse que l’auteur nous plonge dans un passé qui, en résonance, nous interroge frontalement sur notre époque.
Les Races de Ferdinand Brückner
Mise en scène et dramaturgie: Jan Czul (Groupe 19/21)
Avec Côme Fanton d’Andon, Ella Grizard, Elio Massignat, Aurélien Piffaretti (19/21), Cécile Houette et Emma Laurent.
Assistante mise en scène: Capucine Prébois (20/22)
Scénographie: Philippine Saint-Yves
Création lumière: Dominique Fortin
Renseignements et réservations
La Compagnie Une étincelle seulement
FÉVRIER 2024
Fin des répétitions pour le Groupe 23/25, qui présentera les vendredi 9 et samedi 10 février son premier atelier, dirigé par Gaëtan Gauvain: Viol, d'après Botho Strauss.
"Lorsque Titus Andronicus revient victorieux à Rome, il est loin d'imaginer que l’esclave qu’il ramène se vengera aussi facilement…
La tragédie la plus violente de William Shakespeare est ici revisitée par Botho Strauss qui, assumant les anachronismes, s’est intéressé à la satire du pouvoir présente dans la pièce originelle. Le sadisme est ici partagé par tous. Titus s’en émeut puis s’en offusque. Pour finir par se venger lui-même..."
Gaëtan Gauvain
Viol de Botho Strauss
Direction: Gaëtan Gauvain
Collaboration artistique: Léa Rivière
Création lumière et régie: Bilal Dufrou
Avec le Groupe 23/25: Isaac Bailly-Orsingher, Pierre Belloc, Julie Berkovicz, Basile Catel, Émile Chevalier, Idil Eker, Manon Gillouard, Mattéo Grolleau, Romy Lamaère, Evan Mellah, Lena Poignard, Romain Recoura, Missou Salmon-Sans, Jean Segura, Tom Soffer, Typhaine Soulavie, Baptiste Thérond, Capucine Vaissettes, Juliette Vanherpe.
Vendredi 9 février à 15H00
Samedi 10 février à 14H00 et 20H00
System D
46 avenue Pierre Brossolette
92240 Malakoff
Un grand merci à Franck Lorrain et à toute l'équipe de System D.
FÉVRIER 2024
Le Groupe 22/24 vient de commencer les répétitions de son quatrième atelier, dirigé par Jonathan Heckel: Triptyques.
Autour de La Tempête de William Shakespeare, de Antigone de Sophocle, et de textes originaux sur les thèmes de la désobéissance et de l'habitat, le groupe travaillera également en collaboration avec Malakoff scène nationale et le Théâtre 71 sur les dispositifs d'Action Culturelle et la diffusion de spectacles vivants.
Un projet qui s'appuie en partie sur le théâtre d'objets et la marionnette, et auquel participent également Valentine Allen, Gabriel Le Roux (Groupe 20/22), Apolline Vitse et Tristan Meunier (21/23).
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Un immense merci aux équipes de Malakoff Scène Nationale, à Emmanuel Mourmant (Directeur du pôle "Publics") et à Émilie Mertuk (Responsable des projets avec les publics).
JANVIER 2024
L'actualité des élèves et anciens élèves
Milla Agid, Wadih Cormier (Groupe 21/23) et Sonia Georges (19/21) seront le samedi 20 janvier à L'Envolée - Val Briard pour la première de la nouvelle création de Anne Barbot pour la compagnie Nar6: La Terre, adaptée du roman d'Émile Zola.
Suivra une tournée qui passera par de nombreux lieux en Île-de-France (Théâtre Gérard Philipe Centre Dramatique National de Saint-Denis, Théâtre Romain Rolland, Les Passerelles à Pontault-Combault, E.M.C.91 à Saint-Michel-sur-Orge...) et en province (CDN de Thionville...).
Un énorme "merde" à toute l'équipe!
La Terre d'après Émile Zola
Avec Milla Agid, Philippe Bérodot, Benoît Carré, Wadih Cormier, Benoît Dallongeville, Ghislain Decléty, Rébecca Finet, Sonia Georges.
Adaptation: Anne Barbot & Agathe Peyrard
Collaboration artistique: Richard Sandra
Dramatugie: Agathe Peyrard
Scénographie: Camille Duchemin
Lumière: Félix Bataillou
Son et création musicale: Mathieu Boccaren
Costumes: Gabrielle Marty
Mise en scène: Anne Barbot
JANVIER 2024
Dans le cadre de notre partenariat avec le Théâtre Paris-Villette, la comédienne/autrice/metteuse en scène Alexandra Cismondi vient de commencer son travail avec le groupe d'anciens élèves du Studio JLMB qui participent cette saison au projet "Passerelles".
Elio Massignat, Ella Grizard, Marie-Lou Nessi (Groupe 19/21), Léa Casadamont, Jérôme Bocquet, Léonie Béraud, Côme Luquet, Valentine Allen, Salomé Joly (20/22) et Wadih Cormier (21/23) suivront du 5 au 11 février une masterclass et un stage de création avec elle, en parallèle à la reprise au T.P.V. de son spectacle Il faudra que tu m'aimes le jour où j'aimerai pour la première fois sans toi (du 8 au 24 mars prochain).
Ils retrouveront ensuite une partie des élèves des groupes 22/24 et 23/25 pour les représentations, aux côtés de l'équipe artistique et des comédien(ne)s Anne-Élodie Sorlin (intervenante au Studio JLMB), Lou Chauvain, Christophe Paou, et Alexandra Cismondi elle-même.
Il faudra que tu m'aimes le jour où j'aimerai pour la première fois sans toi au T.P.V
Un immense merci à Alexandra Cismondi et son assistante Sylvie Desbois, mais aussi pour leur confiance, leur enthousiasme et leur engagement à nos côtés à Maud Luca, Stéphanie Le Tohic, Adrien de Van, Valérie Dassonville, et à toutes les équipes du Théâtre Paris-Villette.
JANVIER 2024
L'actualité des élèves et anciens élèves
Les 25 et 26 janvier, dans le cadre du septième Festival Traits-d'union, Valentine Allen (Groupe 20/22) sera sur le plateau du Théâtre El Duende pour la création de La Réunion, qu'elle a également co-écrit.
"Une salle. Une table. Un bonsaï mort. Cinq chaises. Quatre collaborateurs. La Réunion plonge quatre employés dans l’absurdité d’une attente sans fin, au sein d'une entreprise sans visage. Ils attendent que la Réunion commence, mais celle-ci ne semble jamais débuter. Plus personne ne sait ce que l'entreprise réalise, les missions des autres employés, vers quoi ils tendent collectivement, et surtout pourquoi ils doivent se réunir. Mais chacun sait qu'il doit assister à la Réunion. Et attendre qu'elle veuille bien débuter. Alors qu’une angoisse s’infiltre dans leur attente, être simplement au monde ne suffit plus. Il faut faire un petit effort, de plus en plus soutenu. Il faut faire semblant, de plus en plus fort. Que faire en attendant que La Réunion commence ? Comment (ré)apprendre à être vivant ensemble dans ce lieu où tout est mort ?"
La Réunion de Valentine Allen & Xavier Pilloy
Avec Juliette Pirotte, Rayan Haddad, Valentine Allen & Xavier Pilloy
Création Lumière : Elie Rofé
Création Vidéo : Valentin Disant & Bob Fokoua
Création sonore : Alix Oliveau & Côme Luquet (20/22)
Regards extérieurs : Floriane Royon, Léa Casadamond, Léonie Berault, Salomé Joly (20/22) & Marion Devenport.
Avec le soutien de La Bascule Argoat (56), La Ferme de Lopérec (29), et du Studio JLMB.
JANVIER 2024
L'actualité des élèves et anciens élèves
Après avoir joué dans le cadre du Festival des Solidarités Internationales à Ivry-sur-Seine puis à Metz, Apolline Vitse (Groupe 21/23) reprendra à partir du 19 janvier au Théâtre Clavel le spectacle Nous ne nous sommes jamais senties aussi vivantes, de et mis en scène par Lauranne Callet pour la Compagnie l'Art de Perdre.
"À Gaziantep, base humanitaire pour les opérations en Syrie, Rawane, syrienne et Lisa, jeune française, se rencontrent et se lient d'amitié.
Leur vie quotidienne est peuplée de leurs collègues décalés et hauts en couleurs, des récits d'activistes syriennes et syriens en exil, et par des bailleurs de fond aux ambitions green and gender power pour une Syrie en guerre. Leur destin va basculer quand elles décident de soutenir un centre autogéré par des femmes dans la région d'Idlib."
JANVIER 2024
Les quatrièmes Rencontres Inter-Écoles débutent samedi 13 janvier à 20H30 avec une mise en scène en relais de la pièce Le Moche de Marius von Mayenburg réunissant les élèves des quatre établissements participant, sous le regard et la direction de Andréa Castro et Mehdi Kerouani (Laboratoire Artisanal de Théâtre Musical du Duende), Mélanie Charvy et Millie Duyé (Le Studio de Formation Théâtrale), Jóia Federici (Conservatoire du Kremlin Bicêtre) et Stéphane Douret (Le Studio JLMB).
Le Moche de Marius von Mayenburg
Avec Sophie-Clarisse Bacquaert, Ruben Castro Olivares, Margot Chaslin, Lucas Gouvernal (Labo du Duende), Isaac Bailly-Orsingher, Evan Mellah, Pyrène Saint-Picq, Baptiste Thérond (Le Studio JLMB), Ugo Delev, Victoria Dhennequin, Jóia Federici, Léa Khalfouin-Amar, Helios Nouchi, François Oriol, Amélie Pineiro, Sona Sadrmousavi, Jules Villané (Conservatoire du Kremlin Bicêtre), Sleh Ben Cheikh, Mathilde Goiffon, Armel Kalfayan et Cassandre Karagevrekis (Studio de Formation Théâtrale).
Dimanche 14 janvier à partir de 16H00, les "Cuisines de l'Acteur" #12 et #13 proposeront des mises en scène en direct de Sebastian Castro et Patrick Simon sur les pièces Comme si nous... (l'assemblée des clairières) de Simon Grangeat et Les tortues viennent toutes seules de Denise Bonnal.
Comme si nous... (L'assemblée des clairières) de Simon Grangeat
Direction Patrick Simon
Avec Margot Chaslin, Ulysse Gazin, Benjamin Renault, Lucas Gouvernal (Labo du Duende), Basile Catel, Jeanne Coupu, Yuna Delhaye, Tom Soffer, Juliette Vanherpe (Studio JLMB), Jóia Federici, Helios Nouchi, François Oriol, Ugo Delev (Conservatoire du Kremlin Bicêtre), Lou Dubernat, Théodore De Andreis, Chloé Delassis (Studio de Formation Théâtrale).
Les tortues viennent toutes seules de Denise Bonnal
Direction Sebastian Castro
Avec Sophie-Clarisse Bacquaert, Ruben Castro Olivares (Labo du Duende), Mateo Autret, Romy Lamaère, Romain Recoura, Missou Salmon-Sans (Studio JLMB), Victoria Dhennequin, Sona Sadrmousavi, Mathilde Pierre, Jules Villané (Conservatoire du Kremlin Bicêtre), Julien Gérard, Marion Moureau, Mateo Nedellec (Studio de Formation Théâtrale).
Créées en 2020 à l'initiative du Théâtre El Duende et du Studio JLMB, les Rencontres Inter-Écoles réunissent depuis quatre ans des établissements de formation en Art Dramatique pour des échanges, travaux en commun, et rencontres professionnelles.
Les premières éditions ont été portées par les élèves du Laboratoire Artisanal de Théâtre Musical du Duende et ceux du Studio JLMB, puis se sont joints à ces deux établissements fondateurs le Conservatoire à Rayonnement Intercommunal du Grand-Orly Seine Bièvre au Kremlin-Bicêtre (en 2022), les Ateliers du Sudden-Cours Raymond Aquaviva (en 2023), et cette année Le Studio de Formation Théâtrale dirigé par Florian Sitbon à Vitry.
Les prochains rendez-vous de la quatrième édition de ces Rencontres auront lieu au printemps, puis en septembre 2024 au Théâtre El Duende, pour un festival dédié à des projets de création portés par les élèves eux-mêmes.
Réservations samedi 13 janvier (Le Moche)
Réservations dimanche 14 janvier (cuisines de l'acteur)
JANVIER 2024
L'actualité des élèves et anciens élèves
Depuis le mois de novembre, Louise Charbonnel (Groupe 19/21) a repris en alternance son rôle de Marie-Jeanne dans Starmania mis en scène par Thomas Jolly à La Seine Musicale. Elle jouera jusqu'au 28 janvier, puis partira en tournée avec le spectacle en France, en Belgique et en Suisse.
JANVIER 2024
Les 13 et 14 janvier au Théâtre El Duende aura lieu le premier temps fort des Rencontres Inter-Écoles 2024.
Au programme de ce week-end exceptionnel ouvert au public:
Samedi 13 janvier à 20H30: un "cadavre exquis" sur la pièce Le Moche de Marius von Mayenburg. Dans ce jeu de mise en scène en relais, chaque établissement aura travaillé indépendamment sur une partie du texte, qui sera mis en commun (en direct!) devant le public.
Dimanche 14 janvier à 16H00 et 17H30: deux "Cuisines de l'acteur" (travail de mise en scène en direct) réunissant les élèves de tous les établissements.
Ces deux événements marqueront l'ouverture du festival de la jeune création Traits d'Union, porté par la Compagnie Les Entichés et le Théâtre El Duende, qui se tiendra du 18 janvier au 4 février 2024.
Créées en 2020 à l'initiative du Théâtre El Duende et du Studio JLMB, les Rencontres Inter-Écoles réunissent depuis quatre ans des établissements de formation en Art Dramatique pour des échanges, travaux en commun, et rencontres professionnelles.
Les premières éditions ont été portées par les élèves du Laboratoire Artisanal de Théâtre Musical du Duende et ceux du Studio JLMB, puis se sont joints à ces deux établissements fondateurs le Conservatoire à Rayonnement Intercommunal du Grand-Orly Seine Bièvre au Kremlin-Bicêtre (en 2022), les Ateliers du Sudden-Cours Raymond Aquaviva (en 2023), et cette année Le Studio de Formation Théâtrale dirigé par Florian Sitbon à Vitry.
Les prochains rendez-vous de la quatrième édition de ces Rencontres auront lieu au printemps, puis en septembre 2024 au Théâtre El Duende, pour un festival dédié à des projets de création portés par les élèves eux-mêmes.
Réservations samedi 13 janvier (Le Moche)
Réservations dimanche 14 janvier (cuisines de l'acteur)
JANVIER 2024
Toute l'équipe du Studio JLMB vous souhaite une gigantesque année 2024!
DÉCEMBRE 2023
DÉCEMBRE 2023
Fin des répétitions (sous le regard complice de Christian Gonon, sociétaire de la Comédie Française) pour le Groupe 22/24 sur Must go on / Requiem pour Iphigénie. Ce troisième atelier, dirigé par Valérie Castel Jordy à laquelle s'est joint le chorégraphe François Ben Aïm, sera présenté au public les mercredi 20, jeudi 21 et vendredi 22 décembre au théâtre Le Hublot (Colombes).
"A travers le mythe d'Iphigénie, le spectacle nous plonge dans cette question : Quelles sont nos Iphigénie contemporaines et qui sacrifie-t-on pour soit disant le bien commun ? La puissance de la tragédie grecque et ses résonances dans nos sociétés seront portées par un choeur théâtral de 17 interprètes. L'écriture chorégraphique accompagnera les voix chantées pour explorer les profondeurs de l'humanité en quête de justice et de dignité."
Valérie Castel Jordy
Must go on/Requiem pour Iphigénie
Textes de Michel Azama, Valérie Castel Jordy, Euripide, Jean Racine et Tiago Rodrigues
Conception et mise en scène : Valérie Castel Jordy
Chorégraphie : François Ben Aïm
Création lumière: Bilal Dufrou
Assistante à la mise en scène : Alix Oliveau
Avec le Groupe 22/24: Fémi Adjibi, Lillah Ahmar-Rass, Jelena Arrouas, Mateo Autret, Nathan Clodic, Mathilde de Closets, Jeanne Coupu, Yuna Delhaye, Juliette Desliens, Loïck Fouilloux-Girerd, Dacile Lakehal, Daphné Papadopoulos, Daphné Parr, Elena Peirce, Constance Rigaudière, Pyrène Saint-Picq et Lucie Sauveur.
Les 20, 21 et 22 décembre à 20h30
87 rue Félix Faure
92700 Colombes
Un grand merci de leur soutien à Julien Storini (La Très Neuve Compagnie), et à tous les membres du Collectif Specimens: Nathalie Bensard (Compagnie La Rousse), Tom Politano et Myrtille Bordier (La Supernova Compagnie), et Louise Dupuis (La Très Neuve Compagnie).
DÉCEMBRE 2023
Sélectionnée dans le cadre des Jeudis Midi des E.A.T. (Écrivaines et Écrivains Associés du Théâtre), Floriane Royon (Groupe 20/22) représentera le Studio JLMB le jeudi 14 décembre à 12H00 au Théâtre de l'Opprimé, pour une mise en maquette de la pièce Tuer deux oiseaux d'un seul coup de pierre de Amandine Sroussi, texte lauréat du Prix E.A.T. Tout Public 2023.
Avec Aurélien Piffaretti (Groupe 19/21), Léonie Béraud (20/22), Jelena Arrouas et Mathilde de Closets (22/24).
"Juarez, Mexique, un bus. Une femme tue un homme, coupable de viols répétés restés impunis, et le revendique. Marianne, journaliste française, mène un reportage sur le sujet.
Tuer deux oiseaux d’un seul coup de pierre est une réflexion sur la légitimité du recours à la violence physique contre des personnes, dans le cadre d’une lutte politique. En ce sens, les questions que posent la pièce ne concernent pas que les luttes féministes : « la société ne peut plus se développer dans un monde aussi déséquilibré entre les hommes et les femmes, entre les pauvres et les riches, entre les puissants et les faibles ». Nous tentons dans cette maquette de faire vivre cette ouverture à d’autres luttes.
Par ailleurs, nous choisissons comme point de départ de la narration la garde à vue de Marianne. Ainsi, la pièce devient le reportage qu’elle enregistrerait si elle sortait, en même temps que son interrogation au présent : comment elle, une journaliste française, a-t-elle pu se retrouver dans la salle d’interrogatoire d’un commissariat ?
D’un point de vue symbolique, il semblait intéressant d’interroger la légitimité du recours à la violence depuis le lieu qui incarne le monopole de la violence physique légitime de l’État.
Surtout, en écho à l’actualité de répression et de criminalisation des militant.e.s, tout faire partir du commissariat met l’accent sur le fait que les spectateurices sont potentiellement face à l’une de ces « militantes violentes » fantasmées, et les invite à entrer dans sa tête.
En parallèle, un chœur de femmes est présent, dont les voix ne quittent plus Marianne pendant toute sa garde à vue. Leurs chants représentent un autre outil des luttes politiques, associé aux caractéristiques qu’on attribue plus volontiers aux femmes (beauté, douceur, lien aux émotions, etc). Ils jouent ainsi le rôle de contre-point mettant en valeur la question de la violence des femmes." Floriane Royon
DÉCEMBRE 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Milla Agid, Wadih Cormier (Groupe 21/23) et Sonia Georges (19/21) sont depuis plusieurs semaines en résidence de création (au Théâtre Romain Rolland à Villejuif, au Théâtre Gérard Philipe - Centre Dramatique National à Saint-Denis...) avec Anne Barbot - Compagnie Nar6 - pour la création de son adaptation de La Terre d'après Émile Zola.
La première aura lieu en janvier prochain à L'Envolée-Val Briard avant une tournée qui passera entre autres par de nombreux lieux en Île-de-France (TGP, TRR, Les Passerelles à Pontault-Combault, E.M.C.91 à Saint-Michel-sur-Orge...) et en province (CDN de Thionville...).
La Terre d'après Émile Zola
Avec Milla Agid, Philippe Bérodot, Benoît Carré, Wadih Cormier, Benoît Dallongeville, Ghislain Decléty, Rébecca Finet, Sonia Georges.
Adaptation: Anne Barbot, Agathe Peyrard
Collaboration artistique: Richard Sandra
Dramatugie: Agathe Peyrard
Scénographie: Camille Duchemin
Lumière: Félix Bataillou
Son et création musicale: Mathieu Boccaren
Costumes: Gabrielle Marty
Mise en scène: Anne Barbot
DÉCEMBRE 2023
Le Studio JLMB ouvre sa saison de stages ouverts!
Destinés aux professionnels et jeunes professionnels en activité ou en formation désirant parfaire, entretenir ou compléter leurs compétences, ces stages sont tous dirigés par des artistes en activité - comédiennes et comédiens, metteuses et metteurs en scène, directeurs artistiques de compagnies théâtrales,...-, et sont conçus autour de thèmes et objets de travail spécifiques.
Premier rendez-vous en décembre avec Sylvain Levitte (comédien, metteur en scène, dernier assistant de Peter Brook) pour un stage intitulé "Écouter" Sarah Kane et Jon Fosse:
"Il arrive que parfois, sur scène, nous jouions nos «rôles» sans nous apercevoir qu’imperceptiblement, nous n’écoutons plus rien ni personne. Nous ne sommes plus en contact avec ce qui nous entoure : nos partenaires, l’espace, le public. Nous sommes sur des rails, tout semble se passer merveilleusement bien mais quelque chose est parti. Le doute ? Un certain inconfort ? Nous jouons chaque chose avec la même intonation sans nous rendre compte que tout autour de nous est différent.
Ce stage propose de travailler l’écoute que nous accordons à nos partenaires et à l’espace. S’ouvrir au monde extérieur, être étonné par ce qu’il nous apporte de nouveau à chaque instant. Savoir écouter la moindre proposition consciente ou inconsciente de nos partenaires. Réagir sensiblement à ce que nous voyons et développer notre imagination à partir du réel. « Voir implique que ce que je vois aura la liberté d’être différent de ce à quoi je m’attendais » écrit Declan Donnellan dans L’acteur et la cible. Il s’agira pour nous d’ouvrir nos sens, être perméables à ce qui nous entoure et découvir les liens invisibles qui lient les personnages entre eux.
Nous travaillerons à partir des textes magnifiques de Sarah Kane et Jon Fosse pour qui les mots ne constituent pas uniquement les relations entre les personnages. Il y a quelque chose entre/derrière/dessous qui nous relie et qui fait que les corps s’écoutent, se ressentent, s’apprivoisent à chaque instant. Sentir la moindre respiration de son partenaire, développer une écoute animale instinctive et primitive." Sylvain Levitte
Deuxième rendez-vous en janvier pour deux week-ends dirigés par Lucie Digout autour de l'autonomie de l'acteur. Suivront des travaux avec Joséphine de Meaux, Anne-Élodie Sorlin, Sabrina Baldassarra...
DÉCEMBRE 2023
La remise des Prix des Écrivaines et Écrivains Associés du Théâtre est un rendez-vous annuel incontournable pour notre établissement, et c'est avec un immense plaisir que cette saison encore nous sommes partenaires de cet événement.
Lundi 11 décembre à 19H00, dirigés par Patrick Simon, les apprenti(e)s comédiennes et comédiens du Studio JLMB mettront en lecture à la Maison des Auteurs de la S.A.C.D. les pièces des deux lauréates de cette année: Amandine Sroussi pour Deux oiseaux d'un seul coup de pierre (Prix Tout Public) et Pascale St-Onge pour Gaby est pas là (Prix Jeunesse).
Ces textes sont édités par les Editions Les Cygnes.
Deux oiseaux d'un seul coup de pierre d'Amandine Sroussi
Avec Daphné Papadopoulos, Pyrène Saint-Picq, Daphné Parr (Groupe 22/24), Isaac Bailly-Orsingher et Mattéo Grolleau (23/25).
Gaby est pas là de Pascale St-Onge
Avec Yuna Delhaye, Mathilde de Closets (Groupe 22/24), Idil Eker et Evan Mellah (23/25).
Renseignements et réservations
Merci à Vincent Dheygre, Dominique Paquet, et à toutes les équipes des E.A.T.
DÉCEMBRE 2023
La professionnalisation de nos étudiants, et leur mise en lien avec des artistes en activité et les lieux tournés vers la création, est une priorité pour le Studio JLMB. Nous collaborons depuis plusieurs années maintenant avec le Théâtre Paris-Villette, qui nous soutient sur de nombreux projets pédagogiques et artistiques à destination de nos apprenti(e)s comédiennes et comédiens.
Dans le cadre de ce partenariat et du projet Passerelles, la comédienne, autrice et metteuse en scène Alexandra Cismondi a animé le jeudi 7 décembre une première séance de travail avec les élèves du groupe 23/25, qui participeront à la reprise de son spectacle Il faudra que tu m'aimes le jour où j'aimerai pour la première fois sans toi, du 8 au 24 mars prochain au Théâtre Paris-Villette.
Les prémices d'une nouvelle aventure pour nos apprentis-comédiennes et comédiens, au sein d'une équipe artistique... de rêve (dont Anne-Élodie Sorlin, intervenante du Studio JLMB, et un certain nombre d'anciens élèves de l'école)!
Il faudra que tu m'aimes le jour où j'aimerai pour la première fois sans toi au T.P.V
Un immense merci à Alexandra Cismondi et son assistante Sylvie Desbois, mais aussi pour leur confiance, leur enthousiasme et leur engagement à nos côtés à Maud Luca, Stéphanie Le Tohic, Adrien de Van, Valérie Dassonville, et à toutes les équipes du Théâtre Paris-Villette.
NOVEMBRE 2023
50 minutes (montre en main!) pour construire 20 minutes de la mise en scène d'un texte, le tout en public et en présence de l'auteur, c'est le défi artistique et pédagogique un peu fou, toujours émaillé de surprises et d'inattendu, que nous nous lançons de temps en temps avec nos élèves.
Dimanche 19 novembre, notre partenaire l'Espace Sorano à Vincennes a ainsi accueilli la onzième édition de nos "Cuisines de l'acteur", sur la pièce Le Potentiel érotique de ma femme de David Foenkinos, adaptée par Sophie Accard et Léonard Prain et dirigée par Patrick Simon. Ils étaient 16 apprenti(e)s comédiennes et comédiens du Studio JLMB sur le plateau pour vivre cet intense et exceptionnel moment d'échanges.
Un grand merci à Angélique Lagarde, Cecile Allegoedt, Xavier Sauvage, Célia Bacchini, et à toutes les équipes de l'Espace Sorano de leur confiance et de leur accueil.
NOVEMBRE 2023
Jeudi 30 novembre, une partie des élèves du Groupe 23/25 étaient à Théâtre Ouvert - Centre National des Dramaturgies Contemporaines, pour participer à un atelier d'écriture dirigé par Marcos Caramés-Blanco autour de sa pièce Gloria Gloria, mise en scène du 11 au 20 décembre par Sarah Delaby-Rochette.
Gloria Gloria à Théâtre Ouvert
Merci à Marcos Caramés-Blanco, à Charlotte Lessoré de Sainte Foy, Maeva Salvert, et à toutes les équipes de Théâtre Ouvert.
NOVEMBRE 2023
Vendredi 24 novembre à 19H00, dans le cadre de l'apéro littéraire "Combats de femmes" à la MPAA/Broussais, Patrick Simon dirigera les élèves du Studio JLMB dans trois lectures publiques autour des textes de trois autrices:
Sans modération(S) de Azilys Tanneau
Salle de traite de Rebecca Vaissermann
Building de Léonor Confino
Avec Basile Catel, Romy Lamaère, Typhaine Soulavie, Jean Segura, Romain Recoura, Evan Mellah, Baptiste Thérond, Mila Richin (Groupe 23/25), Daphné Papadopoulos, Lilllah Ahmar-Rass, Constance Rigaudière, Juliette Desliens, Jeanne Coupu et Yuna Delhaye (22/24).
Renseignements et réservations
NOVEMBRE 2023
Lundi 20 novembre, le comédien japonais Hiroaki Ogasawara nous a rejoints pour faire découvrir aux élèves du Groupe 23/25 l'art traditionnel du théâtre Kyôgen.
Une rencontre exceptionnelle à la découverte de la forme théâtrale la plus ancienne encore pratiquée aujourd'hui telle qu'à sa création (il y a plus de sept siècles!).
Hiroaki Ogasawa pratique le théâtre Kyôgen de l’école Izumi depuis l’âge de 3 ans sous la direction entre autres de Man Nomura «Trésor national vivant», et de son père Tadashi Ogasawara.
Il enseigne périodiquement le théâtre Kyôgen à l’Université Nationale de Chiba et à l’Université Momoyama Gakuin, et se produit dans des films et spectacles de théâtre Kyôgen, mais aussi dans des pièces françaises, notamment « L’Expérience de l’arbre » de Simon Gauchet (au Théâtre Paris-Villette cette saison). Il collabore également avec le metteur en scène Benjamin Lazar, le compositeur Aurélien Dumont et Michiko Takahashi (pour une création dans le cadre du programme d’incubateur à l'abbaye de Royaumont). Enfin, il assiste son père dans ses activités de formation, entre autres au Théâtre du Soleil.
Tous les deux ont créé l'atelier Oga, destiné à faire connaître cette forme de théâtre comique au public français et à la partager avec d’autres cultures théâtrales.
Merci à Hiroaki Ogasawa, à Adrien Guitton, et à l'atelier Oga Paris.
NOVEMBRE 2023
Dimanche 19 novembre à 17H00, les élèves des groupes 22/24 et 23/25 participeront, en partenariat avec l'Espace Sorano, à la (déjà!) onzième "Cuisine de l'acteur" du Studio JLMB.
Une soirée qui offrira aux élèves l'opportunité de participer à une expérience artistique et pédagogique exceptionnelle: travailler en direct, en public, et en un temps limité, à l'élaboration d'un parcours de mise en scène.
En présence du romancier, scénariste et réalisateur David Foenkinos et à partir d'une adaptation théâtrale de Sophie Accard et Léonard Prain pour la compagnie "C'est-pas-du-jeu", les élèves découvriront donc au dernier moment autour de quels extraits du roman Le potentiel érotique de ma femme ils travailleront. Guidés par Patrick Simon, ils devront finalement construire ensemble et en moins d'une heure de vraies propositions de mise en espace et d'interprétation autour de ce texte.
Un défi riche en surprises auquel le public est invité à assister, et se trouver ainsi au plus près des processus de création du comédien et du metteur en scène.
Avec Isaac Bailly-Orsingher, Capucine Vaissettes, Baptiste Thérond, Romain Recoura, Jean Segura, Pierre Belloc, Manon Gillouard, Idil Eker, Missou Salmon-Sans, Basile Catel, Juliette Vanherpe, Evan Mellah (Groupe 23/25), Mateo Autret, Dacile Lakehal, Pyrène Saint-Picq et Loïck Fouilloux-Girerd (22/24).
Un grand merci à Angélique Lagarde, Cécile Allegoedt, Célia Bacchini, et à toutes les équipes de l'Espace Sorano à Vincennes, avec lesquelles c'est toujours un immense plaisir de collaborer.
NOVEMBRE 2023
Les élèves du Studio JLMB et huit jeunes interprètes venus de Erevan et Gyumri en Arménie, ont participé en juin dernier au travail qu'Igor Mendjisky a mené autour de l'adaptation de 1984 de George Orwell.
Voici un magnifique retour en images sur cet échange, et sur le stage organisé en partenariat avec l'Atelier d'Art Dramatique bilingue d'Arteva, à l'initiative de Serge Avédikian.
Image, montage, son: Serialcutter, avec Côme Luquet (Groupe 20/22)
Lumière: Peio Carrere (21/23)
Merci à eux pour leur formidable travail sur ce film.
Merci à Igor Mendjisky, Serge Avédikian, Claire Giudicenti, Lucie Abgarian, Yveline Hamon, et tous les partenaires et soutiens de ce projet unissant le Studio JLMB et l'Atelier d'Art Dramatique bilingue:
La Mairie de Paris
L'Ambassade de France en Arménie
L'Institut français d'Arménie
La Représentation de l’OIF - Europe centrale et orientale
La Fondation Aznavour
UGAB France
La Région Ile-de-France
SPFA Arménie
KASA Swiss Humanitarian Foundation
Tumo Gyumri
La Mairie de Gyumri - Գյումրու համայնքապետարան
Le Courrier d'Erevan
La Fondation Miassine
Merci à toutes les participantes et tous les participants à ce stage exceptionnel.
Merci au Lavoir Moderne Parisien et à l'équipe de la Compagnie Graines de Soleil, Zakariae Heddouchi et Julien Favart.
NOVEMBRE 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Vous pouvez retrouver Lucien Arnaud (Groupe 19/21 et lauréat du prix d'interprétation au festival Premiers Plans - Angers Film Festival) le 5 novembre sur France 2 dans Caillou, réalisé par Mathilde Poymiro et produit par Barberousse Films.
Le replay de l'émission est accessible jusqu'au 12 novembre.
Histoires courtes sur France 2
NOVEMBRE 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Du 15 au 19 novembre, Marie-Lou Nessi et Ella Grizard (Groupe 19/21) jouent la pièce Narmol de Solenn Denis mise en scène par Eugénie Pouillot pour la compagnie À la brasse au Théâtre de l'Opprimé.
Maeva et Océane ont dix-huit ans. Elles sont accusées d’avoir fait “acte de violence en réunion ayant entraîné la mort sans intention de la donner”. Océane a tué l’homme qui a violé Maeva. Cet accident va bouleverser leurs trajectoires et faire éclater leur réalité en mille morceaux.
En trois temporalités, le procès, l’avant drame et la détention provisoire, se dessine le parcours initiatique de ces deux jeunes femmes à l’image de leur époque. Toutes deux grandissent en banlieue parisienne dans des contextes familiaux difficiles, qui les poussent à devoir se débrouiller seules. Océane doit gérer ses crises d’angoisse, une addiction au cannabis, son histoire d’amour avec Younès, ses aller-retours en foyer et son obsession pour 'Belle du Seigneur'. Maéva rêve d’entrer aux Beaux-arts, tombe follement amoureuse de Fatou, doit cacher son homosexualité et est une fervente lectrice de Nietzsche. "Narmol" c’est aussi et surtout l’histoire d’une amitié puissante, d’une sororité précieuse. En entrant dans l’intimité de la relation entre Maéva et Océane, nous sommes à l’intérieur de la réalité de deux jeunes femmes en quête d’elles-mêmes, pleines de rêves, d’espoirs pour leur futur, mais aussi heurtées par la réalité et ses désillusions.
Grand coup de chapeau au passage à Marie-Lou Nessi, dont la pièce On n'est pas des cailloux (création dont elle est autrice et metteuse en scène) est lauréate du Prix du Public du Festival Court mais pas vite 2023!
Renseignements et réservations
NOVEMBRE 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Après sa création au Théâtre de l'Union-Centre Dramatique National du Limousin, la pièce Cœur Poumon de Daniela Labbé Cabrera pour laquelle Léa Casadamont (Groupe 20/22) est assistante à la mise en scène, est reprise du 4 au 25 novembre au Théâtre de la Tempête-Cartoucherie de Vincennes.
Anne-Élodie Sorlin (intervenante interprétation au Studio JLMB) fait partie de la distribution de cette création signée par le collectif I Am A Bird Now.
Où se réparent les cœurs des enfants ? Qui ose se pencher sur la vie quand elle vacille dès ses premiers instants ? Avec Cœur Poumon, Daniela Labbé Cabrera nous plonge dans l’univers des soignants, en reconstituant sur scène un service de réanimation pédiatrique. À partir des traces du réel et d’une immersion à l’hôpital, elle écrit une fiction pour raconter l’odyssée d’une femme qui revient sur les lieux où son enfant a été sauvé. Dans ce huis clos, sorte de limbes modernes, les repères temporels sont bouleversés, le temps hypersensible, tantôt étiré par les longues nuits de veille, tantôt saccadé par l’urgence du soin à apporter. Les rencontres sont extraordinaires, comme celle avec ce vieux chirurgien mélomane qui, comme Orphée, a le pouvoir d’amadouer les enfers et de changer les destins en réparant le cœur d’un enfant. Dans cette arène des temps modernes ce sont les pulsions de vie et de mort qui s’affrontent, au rythme des pulsations cardiaques et des rituels des soignants. Et pour accompagner les mouvements de ces âmes en suspens, de la musique. Peut-être comme puissance de réparation et de consolation.
"Cœur Poumon"
Texte et mise en scène Daniela Labbé Cabrera
Avec Hugues Dangréaux, Bastien Ehouzan, Julie Lesgages, Marie Rahola, Anne-Élodie Sorlin
Dramaturgie Youness Anzane
Assistanat à la mise en scène Léa Casadamont
Scénographie, construction Sallahdyn Khatir
Création vidéo Franck Frappa
Lumières Jérémie Papin
Costumes Élise Le Du
Son, musique Julien Fezan
Collaboration artistique Youness Anzane, Constance Arizzoli, Dr Fanny Bajolle, Kevin Le Berre, Dr Claudio Zamorano, Franck Frappa
Interprètes à l’image Pascal Beugre Tellier, Julie Dumas, Robert Hatisi, Adèle Jayle, Gabriella Meroni, Philippe Emmanuel Sorlin, Paul Willenbrock
Accessoires Léa Casadamont, Daniela Labbé Cabrera
Régie générale Ladislas Rouge
Travail corporel Cécile Robin-Prévallée
Régie lumière et vidéo Bartolo Fillippone.
Renseignements et réservations
octoBRE 2023
À l'occasion de la première collaboration du Studio JLMB avec Malakoff Scène Nationale, lundi 30 octobre Valentine Allen, Floriane Royon (Groupe 20/22) et Milla Agid (21/23) travailleront avec Laure Catherin (metteuse en scène et comédienne pour la compagnie LaDude) autour de son spectacle Howl 2122, présenté les 10 et 11 novembre dans le cadre d'OVNI, festival de l'inclassable au Théâtre 71.
San Francisco, 1956. L’icône de la Beat Generation Allen Ginsberg déclame pour la première fois Howl, transe poétique à forte charge contestataire, instantanément visée par un procès pour obscénité.
La compagnie LaDude s’en saisit aujourd’hui et la transpose à la génération estudiantine actuelle, encore sonnée par le bâillonnement de la pandémie. Car, plus encore qu’un hymne contre-culturel, Howl est un cri né des campus dans l’ébullition intellectuelle d’après-guerre. Là où Ginsberg décrit la perte des «meilleurs esprits de sa génération», LaDude lance un appel à réinventer le collectif après une purge sanitaire qui aura marqué toute une jeunesse dans sa chair. Sa relecture performative et musicale se nourrit de la fulgurance du texte originel, son âme transgressive, sa vitalité contagieuse, le psychédélisme de sa langue, pour projeter son cri face aux défis démocratiques du jour.
Un immense merci à Émilie Mertuk, Emmanuel Mourmant, Laure Catherin, Jonathan Heckel, et toutes les équipes de Malakoff Scène Nationale, du Théâtre 71 et de la compagnie LaDude.
octoBRE 2023
À l'invitation de la Mairie de l'Île-Saint-Denis et du Théâtre Jean Vilar, le groupe 22/24 reprendra dimanche 29 octobre à 20H00 l'atelier dirigé par Gaëtan Gauvain sur Orphelins de Dennis Kelly.
Une occasion exceptionnelle de voir ou revoir ce spectacle qui concluait la saison dernière le travail du Groupe 22/24.
"À la lecture d’"Orphelins", j’ai été saisi par la précision de l’écriture de Dennis Kelly. Chaque répétition, chaque hésitation témoigne de son intelligence et de sa sensibilité. Un auteur pour le jeu et les comédiens.
Il m’est apparu évident que ce texte était un matériau intéressant pour de jeunes acteurs : trouver le fil de la pensée, l’infinité des nuances, les non-dits cachés dans le texte … voilà un programme réjouissant!
Chez Kelly, j’aime aussi la façon dont la société s’incruste dans les rapports intimes et familiaux. A travers Liam, Helen et Danny, c’est une histoire plus universelle du monde occidental qui est questionnée. Alors pourquoi pas nous interroger sur notre propre histoire? Sur nos propres préjugés? Sur notre propre violence?..."
Gaëtan Gauvain
"Orphelins" de Dennis Kelly
dimanche 29 octobre à 20H00
Théâtre Jean Vilar
Place des Arts
93450 L'Île-Saint-Denis
avec le Groupe 22/24: Fémi Adjibi, Lillah Ahmar-Rass, Jelena Arrouas, Mateo Autret, Nathan Clodic, Mathilde de Closets, Jeanne Coupu, Yuna Delhaye, Loïck Fouilloux-Girerd, Elena Peirce, Constance Rigaudière, Pyrène Saint-Picq, Lucie Sauveur.
Et Wadih Cormier et Tristan Meunier (Groupe 21/23)
Création lumière: Bilal Dufrou, assisté de Apolline Vitse (21/23)
Collaborateur artistique: Gabriel Le Roux (20/22)
Direction: Gaëtan Gauvain
Un immense merci de leur accueil et de leur confiance à Céline Caraisco, au Théâtre Jean Vilar, et à la Mairie de l'île-Saint-Denis.
octoBRE 2023
Le Studio JLMB a la grande joie cette saison d'être partenaire de Théâtre Ouvert - Centre National des Dramaturgies Contemporaines.
Premier événement de cette nouvelle collaboration, et à l'occasion des représentations du très émouvant spectacle Zoé (et maintenant les vivants), Théo Askolovitch (auteur, metteur en scène et comédien) et Serge Avédikian rencontreront jeudi 19 octobre nos élèves pour un travail et un échange autour de "l'écriture intime" et de l'autofiction.
"L’écriture de Théo Askolovitch évolue entre humour et tragique. Il décrit la vie telle qu’il la connaît, avec un sourire. Après 66 jours, monologue sur le combat d’un jeune homme face au cancer créé à Théâtre Ouvert, Théo Askolovitch poursuit son travail sur le thème de la réparation. Zoé [et maintenant les vivants] aborde le sujet du deuil, de la relation que l’on entretient avec les mort·e·s, et avec celles·ceux qui restent.
Dix ans après la perte d’un être cher, le père, la fille et le fils nous racontent avec délicatesse les étapes de leur reconstruction. Il·elle·s se rappellent l’annonce, l’enterrement, les rites religieux, puis la vie d’après et dressent le portrait intime d’une famille qui résonne en chacun·e de nous."
Merci à Maeva Salvert et à toutes les équipes de Théâtre Ouvert.
octoBRE 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Après une résidence cet été à La Fabrique Autonome des Acteurs de Bataville (Moselle), Gabriel Le Roux (Groupe 20/22) et Apolline Vitse (21/23) créeront Qui nous sommes, écrit et dirigé par Elsa Goulley en co-mise en scène avec Antoine Statibene-Ruggiero (19/21) pour la compagnie Les Fleurs de bonne volonté, au Théâtre Aleph (Ivry), les 21 et 22 octobre.
Dans une société où les secrets tendent à être révélés, les abus exposés et les conséquences trop rares ; un homme est jeté par une femme depuis une tour de vingt-deux étages. La victime : Maxime Du Moncel, PDG d’une grande entreprise de cosmétique, connu par la presse people pour ses comportements extravagants et provocateurs vis-à-vis des femmes.
Lou, un jeune journaliste en quête de l’histoire médiatique qui lancera sa carrière, mettra tout en œuvre pour être le premier à découvrir la vérité.
Un problème persiste : l’accusée n’acceptera de se livrer qu’à une femme...
Qui nous sommes
Texte: Elsa Goulley
Mise en scène: Elsa Goulley et Antoine Statibene-Ruggiero (19/21)
Avec Paloma Donnini, Raphaëlle Lanoë, Gabriel Le Roux (20/22), Mathias Pradenas et Apolline Vitse (21/23)
Scénographie et costumes: Benjamin Renault
La Compagnie "Les Fleurs de bonne volonté" est co-dirigée par Elsa Goulley, Louis Dogna et Apolline Vitse.
Visuel de l'affiche: Salma Souhail
Photos: Elsa Goulley
Renseignements et réservations
La compagnie Les Fleurs de bonne volonté
octoBRE 2023
Alors que douze élèves du groupe 23/25 et Tara Guyard (21/23) finissent les représentations de Si vous voulez de la lumière / Faust I,II,III sous la direction de Florent Siaud, ils retrouveront ce metteur en scène mardi 17 octobre au Théâtre de la Cité Internationale pour un atelier de travail exceptionnel autour du Misanthrope de Molière.
Un immense merci à Quentin Fondu (Responsable des actions culturelles en milieu étudiant et universitaire), à Florent Siaud, aux équipes du Théâtre de la Cité Internationale, à Mélodie Lupien et à la compagnie "Les songes turbulents" pour cette première collaboration exceptionnelle entre le T.C.I. et notre établissement.
Si vous voulez de la lumière / Faust I,II,III d'après Goethe
Texte de: Marine Bachelot Nguyen, Alexandra Bourse, Céline Delbecq, Ian de Toffoli, Giovanni Houansou, Émilie Monnet, Hala Moughanie, Pauline Peyrade, Guillaume Poix, Jean-Luc Raharimanana, Guy Régis Jr et Rébecca Déraspe.
Avec: Jasmine Bouziani, Francis Ducharme, Dominique Quesnel, Évelyne Rompré, Madani Tall, Yacine Sif El Islam.
Mise en scène, dramaturgie, conception: Florent Siaud
Jusqu'au 17 octobre au Théâtre de la Cité Internationale
octoBRE 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Les 11 et 12 octobre à 21H00 dans le cadre du Festival Court mais pas vite au Nouveau Théâtre de L'Atalante, Marie-Lou Nessi (Groupe 19/21) présentera la pièce On n'est pas des cailloux, qu'elle a écrite et mise en scène, avec Victor Letzkus (19/21), Angèle Garnier, Anysa Mabe et Emma Laurent.
"Madame Pourquoi et Duck sont amis d’enfance et partent camper dans la montagne, comme ils le faisaient avant. Sauf que tout est différent. Elle n’est plus là..."
Renseignements et réservations
Le "Festival Court mais pas vite", initié et porté par le Théâtre des Déchargeurs, est accueilli cette année par le Nouveau Théâtre de l'Atalante.
Face aux difficultés que traverse le Théâtre des Déchargeurs actuellement, nous apportons tout notre soutien au personnel de ce lieu dédié à la jeune création, et aux compagnies qui devaient y être accueillies pour ce festival et dans la programmation.
octoBRE 2023
D'avril à juillet dernier, Beaudé Hendriks, étudiant en troisième année à l'Université des Arts d'Utrecht (Hoogeschool voor de Kunsten Utrecht / HKU) aux Pays-Bas , nous a rejoint pour un stage de formation aux côtés de nos intervenants et de nos élèves.
Il en a tiré un rapport de stage documentaire en vidéo sur la découverte du travail de Jacques Lecoq auprès de Gaëtan Gauvain, et sur les différentes expériences qu'il a partagées avec nous.
Nous sommes ravis de l'avoir accueilli et d'avoir pu participer à cet échange pédagogique et artistique exceptionnel.
SEPTEMBRE 2023
Nous avons la grande joie en cette rentrée de compter parmi nos nouveaux partenaires le Théâtre de la Cité Internationale, où une partie de nos apprenti(e)s-comédiennes et comédiens va travailler sous la direction du metteur en scène Florent Siaud, avec qui nous avions déjà collaboré en 2021.
Juliette, Typhaine, Basile, Pierre, Léo, Manon, Romain, Jean, Mila, Lena, Isaac et Romy (Groupe 23/25) commencent à répéter en ce moment avec lui pour la compagnie Les songes turbulents, et participeront à son spectacle Si vous voulez de la lumière/Faust I, II, III d'après Goethe du 5 au 17 octobre dans la grande salle du T.C.I., aux côté de son équipe canadienne.
Un immense merci à Quentin Fondu (Responsable des actions culturelles en milieu étudiant et universitaire), à Florent Siaud, aux équipes du Théâtre de la Cité Internationale et à la compagnie Les songes turbulents.
SEPTEMBRE 2023
Mercredi 13 septembre a eu lieu la première rencontre extérieure en partenariat avec le Théâtre Paris-Villette pour les élèves du Groupe 23/25 qui ont travaillé avec le comédien Arthur Viadieu autour de l'improvisation et de l'écriture de plateau, à partir du spectacle Le Sommeil d'Adam qu'il jouera les 21 et 22 septembre dans le cadre du Festival Spot.
L'occasion encore une fois de rappeler combien notre établissement est attaché à la professionnalisation de ses étudiants, et à leurs liens avec des artistes en activité et les lieux tournés vers la jeune création.
Un immense merci à Maud Luca, Stéphanie Le Tohic, Adrien de Van et Valérie Dassonville, au Théâtre Paris-Villette et à ses équipes avec qui nous collaborons depuis quatre ans maintenant sur des projets pédagogiques et artistiques à destination de nos apprenti(e)s comédiennes et comédiens.
"Le Sommeil d'Adam": texte, mise en scène Ido Shaked, Lauren Houda Hussein avec la complicité des comédiens Charlotte Andrès, Jean-Charles Delaume, Louise Le Riche – Lozac’hmeur, Karine N’dagmissou et Arthur Viadieu.
SEPTEMBRE 2023
La saison dernière, un groupe de nos anciens élèves a eu la chance de participer à un stage de travail dirigé par le metteur en scène Bryan Polach dans le cadre du projet "Passerelles" porté par le Théâtre Paris-Villette.
En parallèle à la programmation du Théâtre L'Échangeur (Bagnolet) où sont proposés cette saison deux spectacles de la Compagnie Alaska mis en scène par Bryan (78.2 et Violences Conjuguées), Léonie Béraud, Fabien Saez-Ollivier, Valentine Allen (Groupe 20/22) et Médina Pozzi (19/21) reprendront du 12 au 18 septembre les formes qu'ils avaient créées l'année dernière en lien avec collèges et lycées aux côtés de ce metteur en scène.
SEPTEMBRE 2023
Déjà la cinquième rentrée pour le Studio JLMB! Les intervenants, les intervenantes, et toute notre équipe sont heureux d'accueillir dans notre désormais grande famille les nouveaux apprentis comédiens et comédiennes du Groupe 23/25:
Bienvenue Isaac, Pierre, Julie, Basile, Émile, Idil, Haroun, Manon, Mattéo, Romy, Léo, Evan, Lena, Romain, Mila, Alexis, Missou, Jean, Typhaine, Baptiste, Capucine et Juliette V.
Bienvenue également à Lillah, Yuna, Juliette D., Dacile, Daphné et Pyrène qui intègrent de leur côté le Groupe 22/24!
C'est une grande joie pour toute l'équipe pédagogique de démarrer avec ces jeunes artistes une toute nouvelle année de partage, de création, et de découvertes.
SEPTEMBRE 2023
L'actualité des élèves, anciens élèves et intervenants
Le 7 septembre aura lieu dans le cadre des Giornate degli Autori de la Biennale du film de Venise la première projection presse de L'Expérience Zola réalisé par Gianluca Matarrese, avec Anne Barbot, Benoît Dallongeville, et entre autres Jan Czul (Groupe 19/21), Benoît Seguin, Romain Cottard, Jean-Christophe Laurier, mais aussi Nikolai Delawarde, Agathe Peyrard, Philippe Risler, Minouche Nihn Briot et Anthony Fulrad.
À l'occasion du tournage de ce long métrage, Gianluca Matarrese et son équipe (Kevin Brunet à l'image et Anthony Gallet au son) étaient venus travailler et tourner avec le Groupe 21/23 du Studio JLMB.
Au delà du souvenir de ce moment avec eux, et du temps et de la confiance qu'ils nous ont accordés à cette occasion pour laquelle nous les remercions encore, nous sommes extrêmement émus aujourd'hui de voir les premières images (superbes) du film, et souhaitons à toute l'équipe le meilleur pour sa sortie prévue le 13 septembre.
"Anne, metteuse en scène, adapte "L’Assommoir" d’Émile Zola dans lequel elle joue le rôle de Gervaise. Le récit fait écho à sa vie. Par la mise en abîme, le film défie cette frontière troublante où la fiction se fond avec le réel, où la vie se confond avec l’art. Une approche naturaliste qui questionne l’intime, le drame, la passion, le travail, l’amour, et cherche à éclairer ce que la vie a de plus vibrant, d’intemporel et d’universel..."
L'Expérience Zola est produit par Dominique Barneaud et Donatella Palermo pour Bellota Films et Stemal Entertainment. Les ventes internationales sont assurées par Syndicado, et la distribution par Istituto Luce Cinecittà.
La saison prochaine, Anne Barbot mettra en scène une adaptation de La Terre d'après Émile Zola, avec entre autres Sonia Georges (Groupe 19/21), Milla Agid et Wadih Cormier (21/23).
SEPTEMBRE 2023
À la rentrée 2023, le Studio JLMB inaugure un nouveau module de cours spécialement destiné aux jeunes désirant s'initier à l'interprétation et/ou progresser auprès de professionnels, et se préparer à intégrer s'ils le souhaitent un jour une école d'art dramatique.
Cette initiative, lancée en partenariat avec les Ateliers Comme à la Maison dirigés par Sandrine Lorrain, sera animée entre autres par Léonard Boissier (ancien élève de l'École du Studio-Théâtre d'Asnières) et des intervenants habituels du Studio JLMB.
Ces cours sont ouverts à toutes et tous les jeunes passionné(e)s, même débutants, et offre un lien pédagogique privilégié avec l'école en partageant avec elle la même exigence de qualité d'enseignement et de partage avec des professionnels en activité (Interprètes, metteuses et metteurs en scènes, autrices et auteurs....).
Toutes les infos sur le Studio JLMB Jeunes Pros seront prochainement en ligne sur ce site.
Pour vous renseigner ou vous inscrire:
atelierscommealamaisonparis18@gmail.com
Pour nous rencontrer, rendez-vous au Forum des Associations du 18ème arrondissement, samedi 9 septembre entre 10H00 et 18H00 - Gymnase Ostermeyer, Esplanade Nathalie Sarraute, Paris 18 - métro Max Dormoy.
AOÛT 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Le 1er septembre à 21H00, Wadih Cormier (Groupe 21/23) présentera sa mise en scène de La Ménagerie de Verre de Tennessee Williams dans le cadre du deuxième Festival de Théâtre de Montreuil-Bellay (Maine-et-Loire). Le spectacle, qui réunit au plateau quatre comédiennes et comédiens et deux musiciennes et musiciens, a été créé le 30 août au Château du Martreil, après deux semaines de résidence en Normandie et en Anjou.
AOÛT 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Du 24 au 30 août, Bérengère Seven et Valentine Allen (Groupe 20/22) seront en résidence à Pont-à-Mousson pour participer à l'Université de La Mousson d'été à l'Abbaye des Prémontrés.
Ce dispositif, dirigé par Jean-Pierre Ryngaert et dédié à la découverte des nouvelles écritures théâtrales et aux auteurs contemporains, est couplé avec le Festival de la Mousson d'été et destiné à favoriser les rencontres entre professionnels, auteurs et autrices, dramaturges, metteurs et metteuses en scène, interprètes...
Elles travailleront à cette occasion entre autres avec Nathalie Fillion, Joseph Danan et Pascale Henry.
AOÛT 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Jusqu'au 23 août, Gabriel Le Roux (Groupe 20/22) est en résidence de création avec Fanny Masson et Louis Dogna pour la Compagnie Ceux qui ne sont rien.
Après une semaine en Nouvelle-Aquitaine, ils travaillent en ce moment en Norvège sur l'île de Hesnesøya au large de la ville de Grimstad, en écriture de la pièce Catégorie F dont la création est prévue pour 2024.
AOÛT 2023
Notre dernière session d'admissions pour l'entrée à l'école se tiendra au CentQuatre-Paris du 28 août au 2 septembre, et la rentrée du Studio JLMB aura lieu le lundi 4 septembre.
Comme tous les ans, de nouvelles intervenantes et de nouveaux intervenants nous rejoignent pour la saison 2023/2024 pour travailler aux côtés de nos enseignants "historiques". C'est une grande joie et une grande fierté pour nous de les accueillir (ou de les retrouver) pour cette nouvelle année qui s'annonce particulièrement riche:
Lionel González (École Lecoq) dirigera un stage avec le Groupe 22/24
Léonie Simaga (C.N.S.A.D / Comédie Française) travaillera avec le Groupe 23/25
Adrien Guitton (Studio ESCA) sera intervenant technique pour le Groupe 23/25
Julie Recoing (CNSAD / ENSATT) mènera un travail sur Tchekhov avec le Groupe 23/25
Valérie Castel-Jordy (Stagiaire École Lecoq) dirigera le troisième atelier du Groupe 22/24
Florent Cheippe (CNSAD / LAMDA) animera un stage avec le Groupe 23/25
Karl Eberhard (CNSAD) dirigera un stage de masque avec le Groupe 23/25
Pour la deuxième fois, nous organiserons également en 2023/2024 des stages "ouverts" (hors école), c'est à dire accessibles à tous les artistes et interprètes:
Anne-Élodie Sorlin et Joséphine de Meaux (CNSAD) dirigeront un stage sur Carlo Goldoni, les femmes et la comédie.
Lucie Digout (CNSAD) animera un stage de recherche et d'exploration autour de l'expressivité.
Toutes les informations sur nos stages ouverts seront en ligne prochainement sur ce site.
AOÛT 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Du 11 au 20 août, Marie-Lou Nessi (Groupe 19/21) et l'équipe de la Compagnie "Les Orageuses" participera au P'tiot Festival 2023.
Cette cinquième édition du P'tiot Festival, organisée par La Compagnie du Grand Frêne à Saint-Germain-de-Modéon (Côte d'Or), propose pas moins de sept spectacles par jour. Et à 19H00 chaque soir, vous pourrez y retrouver Les Tournesols de Fabrice Melquiot mis en scène par Angèle Garnier, avec Anysia Mabe, Myriam Fichter et Ema Haznadar aux côtés de Marie-Lou Nessi.
AOÛT 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Cet été Valentine Allen (Groupe 20/22) a rejoint le collectif Le bruit qui court pour jouer dans leur nouvelle création "artiviste" (comprenez "artistique"+"activiste"): Fête Ensemble.
Ce projet, qui mêle théâtre et temps d’échanges lors d’assemblées populaires, a débuté le 20 juin et se conclura le 20 août, en ayant emprunté les chemins des côtes et des terres intérieures bretonnes, de Vannes à Rennes.
"On dit la culture inaccessible, l’échange impossible, les françaises et français déprimés?
Cet été, Fête Ensemble part sur les routes de Bretagne pour prouver le contraire.
(...) On commence par une pièce de théâtre, l’histoire de Gwen qui rentre au pays et reprend la boulangerie familiale.
On continue avec un temps d’échange autour des sujets de notre quotidien : climat, énergie, petits commerces, solidarité...
On termine en beauté avec une fête pour poursuivre les rencontres et danser.
Et le lendemain, on vous propose des formations pour s’engager!"
AOÛT 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Du 5 au 14 août, Elio Massignat et Lucien Arnaud (Groupe 19/21) vont chauffer le bitume des routes de Charente-Maritime pour la deuxième édition de l'Itinérance des Gaillardes.
Dix lieux, dix itinéraires à vélo, et dix représentations théâtrales dans tout le département, pour un spectacle nomade et éco-responsable, accessible à tous, partout, gratuitement.
Dix occasions de rencontres, donc, entre les artistes et le public, invité à lui aussi enfourcher un deux-roues pour suivre l'équipe, comme le proposent elles-mêmes les Gaillardes: "Huilez vos guiboles et venez participer à l’aventure!".
Le projet est lauréat de la Social cup 2023.
L'équipe des "Gaillardes": Angèle Arnaud, Jeanne Guittet, Ninon Narcy, Lucien Arnaud, Émeric Cheseaux, Chloé Coquilhat, Sydney Gybely, Ève Hivernat, Alexandre Knafo, Elio Massignat, Léo Nivet, Naïma Perlot-Lhuillier, Alba Porte et Luc Vietanh.
Photos: Luc Vietanh
JUILLET 2023
L'actualité des élèves, anciens élèves, et des intervenants
Le film L'Expérience Zola de Gianluca Matarrese avec Anne Barbot et Benoît Dallongeville, produit par Bellota Films, fait partie de la sélection officielle du Giornate degli Autori de la Mostra de Venise 2023.
Nous sommes extrêmement fiers d'avoir -modestement- été associés à ce magnifique projet, et ne remercierons jamais assez Gianluca d'être venu nous rencontrer, et d'avoir permis à Anne Barbot, Benoît Dallongeville et Benoît Seguin de travailler avec les élèves du Groupe 21/23 sous l'oeil de sa caméra et de son équipe, son chef opérateur Kevin Brunet et son ingénieur du son Anthony Gallet, que nous remercions également.
Les projections officielles auront lieu du 30 août au 9 septembre 2023.
L'Expérience Zola est produit par Dominique Barneaud et Donatella Palermo pour Bellota Films et Stemal Entertainment. Les ventes internationales sont assurées par Syndicado, et la distribution en Italie par Cinecittà.
Presse internationale
JUILLET 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Du 2 au 15 juillet, Gabriel Le Roux (Groupe 20/22), Apolline Vitse (21/23) et Antoine Statibene (19/21) étaient en résidence à la La Fabrique Autonome des Acteurs de Bataville (à Moussey, Moselle) pour les répétitions de la prochaine création de la compagnie Les Fleurs de bonne volonté: Qui nous sommes.
"Dans une société où les secrets tendent à être révélés, les abus exposés et les conséquences trop rares ; un homme est jeté par une femme depuis une tour de vingt-deux étages. La victime : Maxime Du Moncel, PDG d’une grande entreprise de cosmétique, connu par la presse people pour ses comportements extravagants et provocateurs vis-à-vis des femmes.
Lou, un jeune journaliste en quête de l’histoire médiatique qui lancera sa carrière, mettra tout en œuvre pour être le premier à découvrir la vérité.
Un problème persiste : l’accusée n’acceptera de se livrer qu’à une femme (...)..."
Qui nous sommes
Texte de Elsa Goulley
Mise en scène: Elsa Goulley et Antoine Statibene-Ruggiero (19/21)
Avec Paloma Donnini, Raphaëlle Lanoë, Gabriel Le Roux (20/22), Mathias Pradenas et Apolline Vitse (21/23)
Scénographie et costumes: Benjamin Renault
Création lumière : Enora Etrillard
La Compagnie "Les Fleurs de bonne volonté" est co-dirigée par Elsa Goulley, Louis Dogna et Apolline Vitse.
Photos: Elsa Goulley
JUILLET 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Jan Czul et Charlotte Lecuit (Groupe 19/21) participeront du 28 juillet au 8 août prochain à la quatrième édition du festival "Le Grand Mistère".
Initié et porté par la Compagnie Espère un peu ,"Le Grand Mistère" propose de Florac à Pont de Montvert en Lozère des ateliers et rencontres artistiques et culturelles, ainsi qu'une programmation théâtrale de plus en plus importante:
À voir cette année, outre la création du Révizor de Nicolas Gogol, Les habits neufs de l'Empereur d'après le conte de Hans-Chistian Andersen, et la reprise de Bovary de Tiago Rodrigues.
L'équipe du festival: Antoine Chicaud, Jan Czul, Émilie Gaumard, Pauline Labib-Lamour , Charlotte Lecuit, Franck Milin, Paul de Montfort, Thomas Najnudel, Arthur Provost et Aurore Serra.
Le programme détaillé du festival
JUILLET 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Dans le cadre des l'opération "C'est mon Patrimoine 2023", Léa Casadamont (Groupe 20/22) joue du 10 au 27 juillet à Port-Royal des Champs (Yvelines) Le Bourgeois imaginaire, adapté et mis en scène d'après Molière pour la Compagnie Ucorne par Stéphane Bouby, avec Philippe Cariou et Illitch L'Hénoret.
JUILLET 2023
C'est la fin de la saison, l'heure des bilans et l'occasion de revenir sur une nouvelle année d'activité intense pour le Studio JLMB.
Tout d'abord, un immense bravo à Victor Letzkus du Groupe 19/21 qui va cette année intégrer le Studio - ESCA, École Supérieure des Comédiens par l'Alternance à Asnières-sur Seine pour y poursuivre sa formation. Nous lui souhaitons une belle route professionnelle et artistique!
Nous adressons également des remerciements chaleureux à tous nos partenaires de la saison pour leur soutien et leur confiance, et pour avoir accueilli nos intervenants, nos élèves et nos travaux dans des conditions exceptionnelles:
- Le Théâtre de Belleville, Laurent Sroussi, Chloé Bourguignon et toute leur équipe.
- Le Théâtre Paris-Villette, Virginie Do Pranto, Adrien de Van, Maud Luca, Stéphanie Le Tohic, Valérie Dassonville et toutes leurs équipes.
- Le CentQuatre-Paris.
- L'Espace Sorano à Vincennes, Christian Dal Pont, Angélique Lagarde, Cécile Allegoedt, Marie-Claude Larroque, et toutes leurs équipes.
- Le Théâtre des Champs-Elysées, Chrystel Bouby-Folcher, Isabelle Antoine, Isabelle-Anne Person, et toutes leurs équipes.
- Le Théâtre Le Hublot à Colombes, Julien Storini, Nathalie Bensard, Louise Dupuis, Tom Politano, Myrtille Bordier, et les compagnies La Très Neuve, La Rousse et Supernova qui animent le Collectif Specimens.
- Le Théâtre El Duende à Ivry, Mehdi Kerouani et ses équipes.
- Le Théâtre L'Échangeur et la compagnie Public Chéri à Bagnolet, Fanny Hébette et ses équipes.
- Le Lavoir Moderne Parisien, Julien Favart, Zakariae Heddouchi et leur équipe.
- Le Théâtre du Soleil - Cartoucherie de Vincennes, Ariane Mnouchkine et Arman Saribekyan.
- La Fabrique Shakespeare, Le Festival Le Shakespeare d'Avril, Marie-Pierre Dupagne et Christina Batman.
- L'Ambassade du Royaume Uni à Paris, Son Excellence Dame Menna Rawlings Ambassadrice du Royaume Uni à Paris, Cécilia Gonzalez (Head of Public Diplomacy), Roselyne-Sarah Behlow d’Almeida, Sharmilie Gnanachelvam, et Cody Williams (Events and Outreach Officer).
- Le Festival America, Dominique Chevallier et toutes ses équipes, la Mairie de Vincennes, la Médiathèque et l'Auditorium de la Ville de Vincennes.
- La Mairie de la Ville d'Avon, Agathe de Louvigny, Béatrice Lucas, et le Festival Shakespeare upon Avon.
- Le Théâtre de l'Opprimé.
- Le Théâtre du Châtelet et Olivier Fredj.
- Le Samovar, Lucie Rota.
- Les Écrivaines et Écrivains Associés du Théâtre, Vincent Dheygre, Dominique Paquet.
- Le Théâtre de Compiègne et Florent Siaud.
- La Librairie Théâtrale, Savannah Macé.
Merci à Claire Cafaro et aux élèves du Conservatoire Musique, Danse et Théâtre du Kremlin Bicêtre, à ceux du Laboratoire Artisanal de Théâtre Musical du Duende (Mehdi Kerouani et Mathieu Cabiac), et à ceux des Cours Raymond Aquaviva-Ateliers du Sudden (Romain Chesnel) d'avoir partagé leurs travaux avec les nôtres à l'occasion de la troisième Semaine inter-écoles accueillie par le Lavoir Moderne Parisien. Merci à Matei Visniec et Luc Tartar de leur soutien à cette occasion.
Un salut tout particulier, et un immense merci à Serge Avédikian, Claire Giudicenti, Lucie Abgarian, Aurélia Besada, et à tous les membres et soutiens de l'Atelier d'Art Dramatique bilingue de l'association Arteva de nous avoir permis de poursuivre cette année notre échange entre élèves-comédiens français et arméniens, merveilleux moment de rencontres et d'échanges interculturels.
Merci à la Compagnie du Catogan, à la Compagnie Ucorne, à La Compagnie Bouche à Bouche, à la Compagnie Nar6, au Collectif I am a Bird now, à la Compagnie Paradox Palace, à la Compagnie Les Songes turbulents, à la Compagnie Amonine... et à toux ceux qui ont fait appel à nos élèves et anciens élèves pour leurs créations de la saison. Pardon à tous ceux que nous oublions!
Merci à l'Université des Arts d'Utrecht (Hogeschool voor de Kunsten Utrecht - HKU) et à Beaudé Hendriks.
Et évidemment, une grande reconnaissance pour les 30 intervenants et participants exceptionnels de la saison 2022/2023, et un immense merci de leur présence qui fait du Studio JLMB cette école pas comme les autres. C'est un grand honneur pour nous de les avoir à nos côtés: Sabrina Baldassarra, Anne Barbot, Valérie Castel-Jordy, Sebastian Castro, Flora Chéreau, Caroline Darchen, Maëlle Dequiedt, Chantal Déruaz, Lucie Digout, Stéphane Douret, Marie-Pierre Dupagne, Karl Eberhard, David Eguren, Gaëtan Gauvain, Christian Gonon sociétaire de la Comédie Française, Lionel González, Yveline Hamon, Jonathan Heckel, Jade Herbulot, Justine Heynemann, Sylvain Levitte, Franck Lorrain, Tristan Lhomel, Gianluca Matarrese, Igor Mendjisky, Bryan Polach, Emmanuelle Rivière, Camille de Sablet, Richard Sandra et Patrick Simon. Et un merci infini à Bilal Dufrou pour toute son aide si précieuse.
L'année prochaine s'annonce tout aussi riche pour le Studio JLMB, avec l'arrivée dans notre équipe pédagogique entre autres de Julie Recoing, et de nouveaux projets en partenariat avec les E.A.T. et le Théâtre de l'Opprimé, le Théâtre Ouvert, Le Théâtre de la Cité Internationale, Le Théâtre de l'Ile Saint-Denis, L'association Les Ateliers Comme à la Maison pour des modules de travail destinés aux jeunes, adolescents et lycéens en horaires aménagés...
Les admissions pour le cursus 2023/2025 du Studio JLMB sont toujours ouvertes.
La rentrée aura lieu le lundi 4 septembre 2023
Photos: Gabriel Le Roux, Cyprien De Lardemelle, Aurélien Rodriguez, Alix Oliveau...
JUILLET 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Du 7 au 26 juillet, Floriane Royon (Groupe 20/22) joue au 11 Avignon Personne n'est ensemble sauf moi de et mis en scène par Clea Petrolesi pour la compagnie Amonine, dans le cadre du Festival d'Avignon 2023.
"Aldric, Oussama, Clarisse et Léa sortent tout juste de l’adolescence, avec pour point commun un handicap invisible. Que nous raconte leur prise de parole à l’aube de leur vie d’adulte ? Le spectacle nous plonge dans la créativité de leur solitude et la maturité de leur enfance et vient ainsi faire vaciller nos certitudes. Au plateau, acteurs professionnels, musicien live et comédiens en situation de handicap proposent un théâtre où la normalité n’existe pas, mais qui vient la questionner avec force. Un pas de côté salutaire et joyeux!"
Clea Petrolesi.
Renseignements et réservations
JUILLET 2023
À l'invitation de l'Ambassadrice du Royaume Uni en France, Lucien Arnaud, Elio Massignat (Groupe 19/21), Léa Casadamont, Alix Oliveau, Léonie Béraud, Jules Boutteville (Groupe 20/22), et Tara Guyard (21/23) auront l'honneur de fêter à l'Ambassade même l'anniversaire de sa Majesté le Roi Charles III.
Le jeudi 6 juillet, dirigés par Patrick Simon, ils partageront avec les invités de la King's Birthday Party 2023 des extraits de discours sur l'écologie et la préservation de l'environnement de l'ancien Prince de Galles devenu aujourd'hui Son Altesse le Roi Charles III.
Merci de son invitation et de sa confiance à Cécilia Gonzalez (Head of Public Diplomacy), merci de leur aide à Roselyne-Sarah Behlow d’Almeida, Sharmilie Gnanachelvam, Cody Williams (Events and Outreach Officer), et à Son Excellence Dame Menna Rawlings, Ambassadrice du Royaume Uni à Paris.
JUIN 2023
Vendredi 30 juin, Samedi 1er et dimanche 2 juillet, trois jours pour découvrir le Groupe 22/24 dans Orphelins de Dennis Kelly.
Un travail dirigé par Gaëtan Gauvain, auteur, metteur en scène et comédien, qui a investi le Théâtre Le Hublot à Colombes pour présenter ce travail qui marque la fin de l'année.
"À la lecture d’Orphelins, j’ai été saisi par la précision de l’écriture de Dennis Kelly. Chaque répétition, chaque hésitation témoigne de son intelligence et de sa sensibilité. Un auteur pour le jeu et les comédiens.
Il m’est apparu évident que ce texte était un matériau intéressant pour de jeunes acteurs : trouver le fil de la pensée, l’infinité des nuances, les non-dits cachés dans le texte… voilà un programme réjouissant!
Chez Kelly, j’aime aussi la façon dont la société s’incruste dans les rapports intimes et familiaux. A travers Liam, Helen et Danny, c’est une histoire plus universelle du monde occidental qui est questionnée. Alors pourquoi pas nous interroger sur notre propre histoire? Sur nos propres préjugés ? Sur notre propre violence?..."
Gaëtan Gauvain
Renseignements et réservations
Orphelins
de Dennis Kelly
Vendredi 30 juin (20H00), Samedi 1er Juillet (20H00) et dimanche 2 juillet (15H00)
avec le Groupe 22/24: Fémi Adjibi, Jelena Arrouas, Mateo Autret, Nathan Clodic, Mathilde de Closets, Jeanne Coupu, Audrey Duchemann, Loïck Fouilloux-Girerd, Elena Peirce, Constance Rigaudière, Lucie Sauveur.
Peio Carrere, Wadih Cormier, Tristan Meunier (Groupe 21/23)
Et Beaudé Hendriks (HKU)
Création lumière: Bilal Dufrou, assisté de Apolline Vitse (21/23)
Collaborateur artistique: Gabriel Le Roux (20/22)
Direction: Gaëtan Gauvain
Un grand merci de leur accueil au Hublot à Julien Storini, Nathalie Bensard, Louise Dupuis, Tom Politano, Myrtille Bordier et tous les membres du Collectif Specimens: La Très Neuve Compagnie, La Compagnie La Rousse, La Supernova Compagnie.
JUIN 2023
La troisième Semaine des Écoles s'est achevée dimanche 25 juin avec une journée exceptionnelle où le théâtre est devenu point de rencontres, d'échanges, de dépassement et de création.
Initié il y a deux ans en partenariat avec le Théâtre El Duende, ce moment collaboratif totalement novateur (et unique!) pour des centres de formation en art dramatique a pris cette année un nouvel essor grâce au Lavoir Moderne Parisien et aux quatre établissements impliqués.
Autour de Manifeste!, proposition du Groupe 22/24 du Studio JLMB, et de deux Cuisines de l'Acteur dirigées par Patrick Simon et Sebastian Castro sur des textes de Luc Tartar et Matei Visniec et portées par les étudiants du Studio JLMB, du Conservatoire du Kremlin Bicêtre, des Cours Raymond Aquaviva et du Laboratoire Artisanal de Théâtre Musical du Duende, ce dimanche a été le point d'orgue de cet événement où formateurs, étudiants et auteurs, ont pu conjointement se retrouver et travailler de concert.
Merci à Zakariae Heddouchi, Julien Favart, et à toute l'équipe administrative et technique du Lavoir Moderne Parisien, à Mehdi Kerouani, Sebastian Castro et Mathieu Cabiac (Théâtre El Duende), à Romain Chesnel et son équipe (Les Cours Raymond Acquaviva), à Claire Cafaro (Conservatoire Musique, Danse et Théâtre du Kremlin Bicêtre), à Tristan Rivière, et à toutes les étudiantes, étudiants, et jeunes interprètes qui se sont joints à nous pour ce moment exceptionnel.
Et un immense (immense!) merci de leur présence à Luc Tartar (Lansman Editeur), Marjorie Fabre, Stéphane Delorme (ancien rédacteur en chef des Cahiers du Cinéma), Dominique Paquet (Écrivaines et Écrivains Associés du Théâtre), Flora Chéreau, merci de son soutien à Matei Visniec, et merci à toutes celles et tous ceux que nous oublions de nommer mais qui ont participé à cet événement.
JUIN 2023
Mardi 20 juin, Christian Gonon (Comédien, metteur en scène, sociétaire de la Comédie Française et parrain de Groupe 22/24) dirigera pour les élèves une masterclass de travail exceptionnelle, qui marquera le début de sa collaboration avec Le Studio JLMB.
Christian Gonon, entré à la Comédie Française en 1998 après avoir été formé à l'École de la Rue Blanche (aujourd'hui ENSATT), a joué des dizaines de pièces sous la direction de Jorge Lavelli, Bob Wilson, Denis Podalydès, Jérôme Deschamps, Anne Delbée, Jean-Pierre Vincent.... Il a en outre été en 1991 le d'Artagnan de Jean-Louis Martin-Barbaz, fondateur du Studio JLMB, dans sa mise en scène des "Trois Mousquetaires" d'après Dumas.
Lauréat du prix d'interprétation Jean Marais pour son rôle de d'Artagnan dans cette création de Jean-Louis Martin-Barbaz, il est au cinéma la voix française entre autres de Christoph Walz, Colin Firth, Michael Fassbender... Il est en tournée cette année avec la reprise du seul en scène qu'il a créé en réunissant des textes de Pierre Desproges "La seule certitude que j'ai, c'est d'être dans le doute", mis en scène par Marc Fayet et Alain Lenglet, et joue en ce moment au Studio-Théâtre de la Comédie Française "La pensée, la poésie et le politique: dialogue avec Jack Ralite", qu'il a conçu à partir du texte de Karelle Ménine.
JUIN 2023
Étudiant en troisième année à l'Université des Arts d'Utrecht aux Pays-Bas (HKU), Beaudé Hendriks finira dans quelques semaines le stage qu'il a choisi de suivre au Studio JLMB.
Samedi 24 à 20H00 et dimanche 25 à 15H00, il présentera au Théâtre Le Hublot à Colombes, avec le groupe d'élèves et anciens élèves qui ont participé à son travail, le résultat de son exploration de Barbe-Bleue, d'après l'opéra de Maurice Maeterlinck et Paul Dukas.
"Waar ligt de grens tussen liefde en geweld? Waarom hou je nog steeds van de ander, hij is toch niet je redder?
We zijn niet geïnteresseerd in gouden sleutels, maar we willen graag weten wat er achter het sleutelgat zit.
Met de gelijknamige libretto van Maurice Maeterlinck en Paul Dukas als basis, slaagden we erin om in zeven weken een voorstelling te maken.
Ook al moesten we soms met ‘handen en voeten werken’ in beide talen, waren beweging en beeld toch de oplossing. De voorstelling bevat elementen waaraan iedereen heeft bijgedragen."
Beaudé Hendriks
"À quel moment l'amour devient-il violence ? Pourquoi s'acharne-t-on à aimer, quand bien même l'être aimé ne peut nous sauver?
À partir du livret de "Ariane et Barbe-Bleue" de Maurice Maeterlinck et Paul Dukas (1906), nous avons eu sept semaines pour créer cette performance. Et fait "des pieds et des mains" pour travailler en deux langues! Notre choix a été de privilégier l'image et le mouvement. Et le résultat est un travail collectif auquel chacun a contribué."
Beaudé Hendriks
Barbe-Bleue
D'après Maurice Maeterlinck
Mis en scène par Beaudé Hendriks
Régie: Bilal Dufrou
Avec Milla Agid, Peio Carrere (Groupe 21/23), Jérôme Bocquet, Melchior Dinand, Léa Casadamont, Vedian Campo, Jules Boutteville, Salomé Joly, Côme Luquet et Gabriel Le Roux (20/22).
Merci de leur accueil et de leur soutien au Théâtre Le Hublot, à Julien Storini, et à tous les membres du Collectif Specimens.
JUIN 2023
L'actualité des élèves
Avant la création de La Terre d'après Émile Zola qu'elle jouera la saison prochaine au Théâtre Gérard Philipe - C.D.N. de Saint-Denis sous la direction de Anne Barbot, Milla Agid (Groupe 21/23) vient de terminer aux côtés de Daniel Ol Mendy le tournage du court-métrage Mort sur coup réalisé par Sandra Nana.
JUIN 2023
JUIN 2023
Créées en 2020 à l'initiative du Studio JLMB et du Théâtre El Duende, les Rencontres Inter-Écoles prennent cette année une nouvelle dimension, avec la participation active du Lavoir Moderne Parisien.
Du jeudi 22 au dimanche 25 juin, 4 jours de rencontres, échanges, et présentations de travaux pour 4 établissements de formation:
- Le Laboratoire Artisanal de Théâtre Musical du Duende
- Le Studio JLMB, école itinérante de formation de l'acteur
- Le Conservatoire à rayonnement intercommunal du Grand-Orly Seine Bièvre (Le Kremlin-Bicêtre)
- Les Cours Raymond Aquaviva - Ateliers du Sudden
Au programme entre autres: une table ronde sur la formation et l'insertion professionnelle en Art Dramatique, la création de Manifeste! par le groupe 22/24 du Studio JLMB, deux "Cuisines de l'acteur" exceptionnelles dirigées par Patrick Simon et Sebastian Castro...
Un grand merci de leur soutien à Zakariae Heddouchi et Julien Favart, ainsi qu'à Anaïs Robbe, Victoire Diethelm, Jeanne Jezequel, Romane Fragne, et toute l'équipe administrative et technique du Lavoir Moderne Parisien.
Les huit étudiants de l'Atelier d'Art Dramatique bilingue fondé par Serge Avédikian ont rejoint nos élèves pour travailler sur la transposition au théâtre du roman de George Orwell1984 sous la direction d'Igor Mendjisky, qui fait ainsi son entrée dans notre équipe pédagogique.
Pour ce stage exceptionnel, Victoria, Tatève, Gnoun, Sona, Khatchik, Séda, Narek et Anna seront accompagnés de Côme Fanton d'Andon, Aurélien Piffaretti, Jan Czul (Groupe 19/21), Fabien Saez-Ollivier, Côme Luquet (20/22), Tristan Meunier (21/23), Jeanne Coupu, Audrey Duchemann, Elena Peirce, Jelena Arrouas, Constance Rigaudière, Mathilde de Closets (22/24), Beaudé Hendriks (HKU Utrecht, Pays-Bas) et Joséphine Vauvillé.
Un échange culturel et humain unique auquel le Studio JLMB participe pour la deuxième année, aux côtés de Serge Avédikian et de ses partenaires et collaborateurs.
Երևանի օդանավակայան Փարիզ Բեմ CentQuatre-Paris-ում Այս ամենը 24 ժամից էլ պակաս ժամանակում:
Մինչ հունիսի 10-ը, Սերժ Ավետիքյանի հիմնած երկլեզու Դրամատիկական արվեստանոցի ութ ուսանողներ միանում են մեր ուսանողներին՝ աշխատելու Ջորջ Օրուելի «1984» վեպի թատերականացման վրա՝ Իգոր Մենդջիսկու ղեկավարությամբ, ով այսպիսով միանում է մեր դասախոսական թիմին (և ասել, որ մենք շատ հպարտ ենք դրանով՝ նշանակում է ոչինչ չասել):
Այս բացառիկ ստաժի համար մենք ողջունում ենք Վիկտորիայի, Տաթևի, Գնունի, Սոնայի, Խաչիկի, Սեդայի, Նարեկի և Աննայի այցը Ֆրանսիա և JLMB ստուդիա։ Նրանց կուղեկցեն Կոմ Ֆանտոն Դ'Անդոնը, Օրելիեն Պիֆարետին, Յան Սուլը (Խումբ 19): /21), Ֆաբիեն Սաեզ-Օլիվյեն, Կոմ Լյուկեն (20/22), Տրիստան Մյունյեն (21/23), Ժաննա Կուպուն, Օդրի Դյուշմանը, Ելենա Պիրսը, Ելենա Արուասը, Կոնստանս Ռիգոդիերը, Մաթիլդ Դե Կլոզեսը (22/24) Բոդե Հենդրիկսը (HKU Utrecht, Նիդեռլանդներ) և Ժոզեֆին Վովիլեն:
Մշակութային և մարդկային յուրահատուկ փոխանակում, որին Studio JLMB-ն մասնակցում է արդեն երկրորդ տարին` Սերժ Ավետիքյանի և նրա գործընկերների կողքին, որոնց մենք խորին շնորհակալություն ենք հայտնում աջակցության համար:
L'Atelier d'Art Dramatique bilingue
MAI 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Victor Letzkus (Groupe 19/21) vient d'être admis pour intégrer la prochaine promotion du Studio l ESCA. Il poursuivra donc dès la rentrée sa formation à Asnières au sein de l'École Supérieure des Comédiens par l'Alternance.
Que dire à part que nous sommes infiniment heureux pour lui et fiers de son parcours?!
MAI 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Lucien Arnaud et Elio Massignat (Groupe 19/21) sont en création de la deuxième édition de l'Itinérance des "Gaillardes".
Comme l'année dernière, ils sillonneront à vélo les Charentes-Maritimes du 6 au 14 août pour partager La Tartasse, spectacle itinérant et éco-responsable, et aller à la rencontre des habitantes et habitants de la région.
Le projet est lauréat de la Social Cup 2023.
MAI 2023
Cette saison encore, le Studio JLMB est partenaire d'Arteva et de l'Atelier d'Art Dramatique bilingue dirigé par Serge Avedikian. Et c'est avec une grande joie que, pour la deuxième fois, nous allons accueillir du 31 mai au 10 juin huit apprentis comédiennes et comédiens arméniens venus des villes de Erevan et de Gyumri, et leur faire partager un travail commun avec nos élèves et l'un de nos intervenants.
Pour cette occasion, le comédien, metteur en scène et auteur Igor Mendjisky a accepté notre invitation à rejoindre notre équipe pédagogique, et travaillera donc avec nos étudiants et Victoria, Sona, Khatchik, Séda, Gnoun, Tatève, Anna et Narek autour de l'adaptation du roman 1984 de George Orwell.
Bienvenue à eux!
Un échange artistique et humain magnifique rendu possible grâce à Serge Avedikian, Claire Giudicenti, Lucie Abgarian, et tous les collaborateurs et partenaires d'Arteva et de l'Atelier d'Art Dramatique bilingue, que nous remercions.
Այս տարի նույնպես JLMB Ստուդիան Arteva-ի և Սերժ Ավետիքյանի գլխավորած Դրամատիկական երկլեզու արվեստանոցի գործընկերն է։ Արդեն երկրորդ տարին է, որ մենք մեծ ուրախությամբ հյուրընկալելու ենք ութ հայ երիտասարդ արտիստների՝ Երևանից և Գյումրիից՝ մեր ուսանողների և մեր դասավանդողներից մեկի հետ համատեղ աշխատելու նպատակով։
Եվ խոստովանում ենք, որ մենք շատ երջանիկ և հպարտ ենք, որ այս տարի դերասան, հեղինակ և բեմադրիչ Իգոր Մենջիսկին ընդունեց մեր հրավերը միանալու դասավանդող թիմին։ Մայիսի 31-ից հունիսի 10-ը նա կաշխատի մեր ուսանողների, ինչպես նաև Վիկտորիայի, Սոնայի, Խաչիկի, Գնունի, Տաթևի, Աննայի և Նարեկի հետ՝ Ջորջ Օրուելի «1984» վեպի ադապտացիայի վրա։
Բարի գալուստ նրանց։
Եվ հավատարիմ մնալով միջազգային կոչմանը, այս բացառիկ ստաժին կմիանա նաև Beaudé Hendriks-ը՝ Նիդերլանդներից, ով մեր թիմին է միացել նախորդ ամիս։
Մարդկային և արտիստիկ այս հիասքանչ փոխանակումը հնարավոր է դարձել Serge Avedikian, Claire Giudicenti, Lucie Abgarian-ի, ինչպես նաև Arteva-ի և Atelier d'Art Dramatique-ի գործընկերնեի շնորհիվ։ Բոլորին շնորհակալ ենք։ Եվ իհարկե, կկիսվենք ձեզ հետ!
MAI 2023
Samedi 13 mai, les élèves et anciens élèves du Studio JLMB étaient au Manoir de Bel-Ébat à Avon pour présenter une version champêtre (et pluvieuse!) de La Comédie des erreurs de William Shakespeare, dans le cadre du Festival Shakespeare upon Avon 2023.
Merci à la Mairie de la Ville d'Avon, à Agathe de Louvigny, Béatrice Lucas, et toutes les équipes et bénévoles du Festival Shakespeare upon Avon.
MAI 2023
Colette Nucci nous a quittés le 10 mai.
Son combat contre la maladie, comme tous ses combats, elle l'a mené avec courage et optimisme.
C'était une amie.
Elle avait été l'un des premiers soutiens du Studio JLMB, et notre école lui doit beaucoup, ainsi qu'à celles et ceux dont elle s'était entourée au Théâtre 13. Elle nous avait ouvert ses portes avec confiance, simplicité et générosité, et nos élèves ont passé "chez elle" des moments de travail inoubliables aux côtés de Dominique Blanc, Jade Herbulot, Sylvain Levitte, Julie Bertin ou Stéphane Delorme.
Elle nous manque déjà beaucoup, comme elle manquera au théâtre, et aux jeunes artistes auxquels elle a toujours prêté une attention particulière et enthousiaste.
Nos pensées vont à sa famille, à ses fils Benjamin et Pablo, à tous ses proches, à Fabian Chappuis, Quentin Defalt, et toutes celles et tous ceux avec qui elle a fait bouillonner le Théâtre 13 pendant plus de vingt ans.
MAI 2023
Le 22 mai, en collaboration avec le Théâtre Paris-Villette, les élèves et anciens élèves du Studio JLMB travailleront avec la metteuse en scène Maëlle Dequiedt (compagnie La Phenomena) autour de son spectacle Trigger Warning (lingua ignota) de Marcos Caramès-Blanco.
L'occasion de rappeler combien notre établissement est attaché à la professionnalisation de ses étudiants, à leur connaissance et leurs liens avec des artistes en activité et avec les lieux tournés vers la jeune création.
Les sessions d'admissions pour le cursus 2023/2025 commencent fin mai. Le Studio JLMB ouvre ses portes aux vingt étudiantes et étudiants qui formeront le prochain groupe de travail.
Un grand merci donc à nos partenaires du Théâtre Paris-Villette, Virginie Do Pranto, Maud Luca, Stéphanie Le Tohic, Adrien de Van, et toutes leurs équipes, qui ont permis à nos élèves de travailler cette année également avec Justine Heynemann et Bryan Polach (compagnie Alaska).
MAI 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Après deux festivals à Berlin et en région parisienne, Marie-Lou Nessi (Groupe 19/21) reprendra le samedi 13 mai à 19H00 la pièce de Fabrice Melquiot Les Tournesols au Nouveau Gare au Théâtre dans le cadre du Festival Actée, aux côtés de Anysia Mabe, Myriam Fichter et Ema Haznadar.
Mise en scène par Angèle Garnier pour la Compagnie Les Orageuses, la pièce sera également au programme du P'tiot Festival (Saint-Germain-de-Modéon) du 11 au 20 août prochains.
Renseignements et réservations
MAI 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Salomé Joly (Groupe 20/22) sera le 10 mai prochain à la Maison de la Poésie pour le restitution d'un atelier d'écriture mené auprès des hébergés du Centre Popincourt du Samusocial.
Depuis le mois de février, elle est en stage avec la Compagnie Paradox Palace pour travailler sur la création de Flouz, mis en scène par Olivier Fredj, qui sera présenté en septembre prochain au Théâtre du Châtelet.
En charge de l'accompagnement et de l'animation d'ateliers d'écriture avec les résidents de différents établissements sociaux, elle participe à l'élaboration et la construction du projet et aux répétitions avec des détenues du centre pénitentiaire de Meaux.
AVRIL 2023
Welkom in Parijs!
Beaudé Hendriks vient d'arriver des Pays-Bas pour trois mois de travail au sein de notre école, et c'est une grande joie pour nous de l'accueillir.
Doit-on le dire? Nous sommes assez fiers que, dans le cadre de son master à la Hogeschool voor de Kunsten Utrecht (Université des Arts d'Utrecht), il ait choisi le Studio JLMB pour effectuer son stage international de troisième année!
Il suivra les cours du Groupe 22/24, se joindra à la distribution de l'atelier dirigé par Gaëtan Gauvain sur la pièce Orphelins de Dennis Kelly (dans laquelle pour la première fois il jouera en langue française!), et mènera lui-même parallèlement un projet de mise en scène avec des anciens élèves des groupes 19/21 et 20/22 autour d'une adaptation du livret de l'opéra Ariane et Barbe-Bleue de Maurice Maeterlinck et Paul Dukas qu'il présentera au public fin juin chez nos amis du Théâtre Le Hublot à Colombes.
AVRIL 2023
Le Studio JLMB organise deux sessions de stages exceptionnelles pour les vacances de Pâques:
Plus particulièrement destinés aux étudiantes et étudiants en art dramatique voulant se professionnaliser, et aux élèves ayant choisi une Terminale avec spécialisation (ou option) Théâtre, ces stages "Découverte" seront animés et dirigés par Sabrina Baldassarra (C.N.S.A.D), Camille de Sablet (C.N.S.A.D), Tristan Lhomel et Patrick Simon (Rue Blanche/ENSATT.).
Trois intervenants pour trois domaines de travail spécifiques: L'improvisation au plateau et l'interprétation, le travail du corps (danse, arts-martiaux, acrobaties, expression...), et la lecture à vue.
Trois approches de base fondamentales au travail de l'interprète destinés aux jeunes (et moins jeunes!) désirant commencer leur formation et faire leurs premiers pas auprès d'artistes professionnels en activité.
AVRIL 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Rendez-vous le lundi 1er mai à 17H00 (précisément!) sur Youtube pour découvrir le premier court-métrage de Côme Luquet (et Ferdinand Rexe): Take a bath.
Andréa aimerait bien prendre son bain. Mais c’est sans compter sur l’étrange présence de Pierre…
« Ce premier essai vidéo est l’ouverture d’un travail de recherche sur Andromaque de Jean Racine. C’est une interprétation du triangle amoureux qui unit Hector, Andromaque et Pyrrhus. Ce court métrage servira d’appui aux acteurs et actrices qui interpréteront la pièce sur l’intégralité du projet. C’est également le premier d’une série de trois… ».
Take a bath
avec Léa Casadamont, Gabriel Le Roux, Noé Simon (Groupe 20/22)
Réalisé par Côme Luquet (Ferdinand Rexe)
Assistante à la réalisation: Mahaut Guillon
AVRIL 2023
L'actualité des élèves et anciens élèves
Lola Donati (Groupe 19/21), qui apparaîtra également dans la prochaine saison de la série de TF1 Léo Mattei à partir du 6 avril, vient de terminer en tant que comédienne et cascadeuse le tournage du spin off de la série The Walking Dead tourné à Paris: The Walking Dead: Daryl Dixon.
AVRIL 2023
Nous aurons la grande joie d'accueillir en ce mois d'avril Beaudé Hendriks, étudiant néerlandais de la Hogeschool voor de Kunsten Utrecht (Université des Arts d'Utrecht), qui a choisi le Studio JLMB pour effectuer son stage international de troisième année.
Jusqu'au mois de juillet, il suivra les cours avec les élèves du Groupe 22/24, et participera à leur deuxième atelier dirigé par Gaëtan Gauvain sur la pièce Orphelins de Dennis Kelly.
Lui-même mènera un projet avec un groupe d'anciens élèves de l'école autour du livret de l'opéra Ariane et Barbe-bleue de Maurice Maeterlinck et Paul Dukas.
